ΔΗΜΟΦΙΛΗ ΑΡΘΡΑ

Δεν βρέθηκαν άρθρα

ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ακολουθήστε μας:
1 May, 2026
ΚεντρικήStandard Blog Whole Post (Σελίδα 130)

Επιλογή κειμένου: Τηλέμαχος Χορμοβίτης

«Ο γηγενής πληθυσμός της Παλαιάς Ελλάδας, η ραχοκοκαλιά του αντιβενιζελισμού…, είχε δοκιμαστεί σκληρά από την πολεμική εξόρμηση της δεκαετίας (1912-1922). Εκτός από την κατακόρυφη αύξηση της φορολογίας, την φτώχεια και τον βασανιστικό υποσιτισμό, τις εξορίες και την ηθική εξόντωση, πολλές οικογένειες μετρούσαν νεκρούς λόγω των βενιζελικών ακροτήτων στην κορύφωση του Διχασμού…(Μετά το 1922) Το ζοφερό τοπίο συμπληρωνόταν με την ολική επαναφορά του βενιζελισμού στην εξουσία, τη δραματική εκτέλεση των Έξι αντιβενιζελικών προσωπικοτήτων, τη βενιζελική στρατοκρατία που τους καταπίεζε, την πιθανή έξωση του Θρόνου από την Ελλάδα και την οικονομική προτεραιότητα των προσφύγων, γεμίζοντας τους αντιβενιζελικούς με λύπη και απαισιοδοξία για το μέλλον τους.

Αναμφίβολα, ο κορυφαίος εκπρόσωπος του αντιβενιζελικού ψυχισμού στη λογοτεχνία και κατεξοχήν στην ποίηση υπήρξε ο Κώστας Καρυωτάκης. Στη συλλογή ποιημάτων του “Ελεγεία και σάτιρες”, που εκδόθηκε το 1927, συμπυκνώνει στον πεσιμισμό του όλη την απελπισία και την απογοήτευση του μέσου μικροαστού αντιβενιζελικού πολίτη της περιόδου 1922-1926. Στα ποιήματά του ζωντανεύει η καταραμένη γενιά του Μεσοπολέμου που θερίστηκε από την φτώχεια, την αρρώστια, την απελπισία και τον μηδενισμό λόγω έλλειψης ιδανικών…Ακολούθησε ο καλλιτεχνικός του διωγμός , καθώς το έργο του λοιδορήθηκε από κριτικούς και κυρίως από τους βενιζελικούς Μιλτιάδη Μαλακάση και Βασίλη Ρώτα, που τον κατηγόρησαν ότι δεν βοηθούσε την κοινωνία με την απαισιόδοξη ποίησή του, ενώ ακολούθησε και ο επαγγελματικός του κατατρεγμός με δύο δυσμενείς μεταθέσεις στην Πάτρα και την Πρέβεζα, αλλά και διαδοχικές στερήσεις μισθών από τον προϊστάμενό του (βενιζελικό) υπουργό Μιχάλη Κύρκο, που τον οδήγησαν στην αυτοκτονία το 1928.

Ο Καρυωτάκης θεωρείται από πολλούς αριστερούς κριτικούς της λογοτεχνίας ως ποιητής της ατομικής και οντολογικής αγωνίας και της αστικής παρακμής, με ποίηση πολιτική “που πλησίασε πολλές φορές τους στόχους της αριστεράς”. Στη δική μου οπτική, ο Καρυωτάκης ποτέ δεν απομακρύνθηκε από την πολιτική και κοινωνική του καταγωγή. Αντίθετα, υπήρξε ο πλέον ειλικρινής και μάλλον ωμός εκπρόσωπος της. Ο πατέρας του είχε απολυθεί το 1917 από το Δημόσιο ως αντιβενιζελικός, ενώ ο ίδιος υπήρξε μέλος των επιστράτων το 1917 και μαχητικός συνδικαλιστής του αντιβενιζελισμού στα μετέπειτα χρόνια.»

(Ιωάννης Β. Δασκαρόλης, “Δημοκρατικά Τάγματα- Οι “πραιτωριανοί” της Β’ Ελληνικής Δημοκρατίας, 1923-1926″, Εκδόσεις Παπαζήση.

Επιλογή κειμένου: Τηλέμαχος Χορμοβίτης «Ο γηγενής πληθυσμός της

Του Π.Α. Ανδριόπουλου

Μνήμη Μαρίας Κάλλας σήμερα… 
Σαν σήμερα πριν 42 χρόνια έφυγε η ντίβα που έγινε συνώνυμη της όπερας.
Πέθανε μόνη στο Παρίσι… Κλεισμένη στο διαμέρισμά της και στον εαυτό της.
Η Μαρία Κάλλας είναι ο ορισμός της ντίβας! Και της τραγικότητας… Η περίπτωσή της υπήρξε στην κυριολεξία μοναδική! Καθόρισε οριστικά την όπερα στον καιρό μας, έζησε την απόλυτη δόξα και πέθανε μόνη…
Η σιωπή στην οποία έζησε τα τελευταία χρόνια της ζωής της, είναι από τα σπουδαιότερα μαθήματα μουσικής που μας άφησε. Ανήκει στην προσωπική μου μυθολογία, όπως και εκατομμυρίων άλλων ανθρώπων.
Η Κάλλας πέθανε από έρωτα… Η μετά Κάλλας εποχή που ζούμε εξελίσσεται βαθειά αντιερωτική. Ευτυχώς που υπάρχουν οι ηχογραφήσεις της για να ακονίζουν ακόμα – και εσαεί, νομίζω – την ευαισθησία των αληθινά ερωτικών όντων.
Δίνω τον λόγο στον Γιάννη Τσαρούχη, ο οποίος είχε συνεργαστεί μαζί της, μα κυρίως είχε κατανοήσει βαθειά την ολότελα ξεχωριστή περίπτωσή της.
Είναι, άλλωστε, γνωστή η φράση του: “Αγαπώ την Κάλλας και την Μπέλλου. Και δεν αισθάνομαι διχασμένος”.
Παραθέτω εδώ φωτογραφικό υλικό από την συνεργασία του Τσαρούχη με την Κάλλας στην “Μήδεια” του Κερουμπίνι.
Tου Γιάννη Tσαρούχη 
EIMAI ένας απ’ τους πρώτους, αν όχι ο πρώτος, που έμαθε στην Αθήνα το θλιβερό άγγελμα του θανάτου τής Mαρίας Kάλλας.
Tο ’μαθα έτσι τυχαίως, τηλεφωνώντας στο Παρίσι σε μια φίλη μου. Λίγες ώρες μετά ανήγγειλα το κακό νέο στη σκηνή του θεάτρου Kαπλανών, όπου είχα ανεβάσει τις Tρωάδες.
Θυμάμαι ότι είπα τα εξής: Σας αναγγέλλω με μεγάλη θλίψη ότι η Mαρία Kάλλας πέθανε. Hταν μια θεά και θα μείνει αθάνατη. Aλλά μην ξεχνούμε ποτέ ότι η καχεκτική ελληνική Λυρική Σκηνή τη βρήκε ανεπαρκή και την ανάγκασε να φύγει από την Eλλάδα.
Με αφιέρωση του Γ. Τσαρούχη στον Μ. Χατζιδάκι
Θυμάμαι ακόμα κάτι άλλο που είπα στην εφημερίδα «Eθνος», εξ αφορμής του πρώτου της ρεσιτάλ στου «Hρώδου του Aττικού», το ’57, όταν ο Mαμάκης ρώτησε όλους τους καλλιτέχνες να πουν τι γνώμη έχουν γι’ αυτή. Επανέλαβα απλώς μια φράση του Eυαγγελίου: «Λίθον ον απεδοκίμασαν οι οικοδομούντες εις κεφαλήν γωνίας εγένετο». 
H Kάλλας είναι μεγάλη και δοξασμένη αοιδός παγκοσμίως, και για μας τους Pωμιούς και το συμβολικό θύμα της πανίσχυρης ελληνικής μετριοκρατίας. Oι μέτριοι είναι η ισχυρότερη κοινωνική ομάδα στην Eλλάδα· ένα αδίστακτο κρεβάτι του Προκρούστη.
Δεν είμαι σε θέση να αναλύσω τις λεπτομέρειες της τεχνικής της γιατί δεν είμαι μουσικός, αλλά συγκρίνω τις εκτελέσεις της με την έντονη προσπάθεια να καταλάβει τη μουσική του κάθε έργου, που γι’ αυτήν είναι μια γλώσσα και όχι αφηρημένα μαθηματικά, μόνο με τα συγκεκριμένα αντίγραφα που έχουν κάνει πολλοί μεγάλοι ζωγράφοι από έργα κλασικών, παίρνοντάς τα σαν ανθρώπινα έργα.
Στον αιώνα μας, που το αίσθημα συγχέεται με την κακή αισθηματολογία, ένας διάσημος σκηνοθέτης, ο Πίτερ Mπρουκ, είπε για την Kάλλας: “H θέσις της είναι στο Casino de Paris κι όχι στην όπερα”.
Aντίθετα ο Σεραφίν, στις πρόβεςτης Nόρμας στην Eπίδαυρο, δεν έπαυε να λέει κάθε τόσο συγκινημένος: «Δεν είναι μόνο τραγουδίστρια, είναι και μεγάλη μουσικός». 
Nομίζω ότι η Kάλλας είναι η περίπτωση του κλασικού καλλιτέχνη που θέτει την τεχνική του στην υπηρεσία της έκφρασης, πράγμα που δεν συνηθίζεται στην εποχή μας, που μισεί την ένωση αυτών των δύο και χαίρεται με υστερία τη ματαιότητα της τεχνικής, όπως χαίρεται τη λάσπη της αισθηματολογίας χωρίς λόγο.
H Kάλλας, τραγουδώντας ιταλικά, είναι Eλληνίδα. Aν ποτέ ο κόσμος καταλάβει και ξεχωρίσει τα χαρίσματα των Eλλήνων, που τα σκεπάζουν αφόρητα ελαττώματα, θα προχωρήσει πολύ στην κατανόηση πολλών πραγμάτων μεταξύ των οποίων και η τέχνη.
Σημείωση: Tο κείμενο αυτό δημοσιεύτηκε στο βιβλίο του Bασίλη Nικολαΐδη «Mαρία Kάλλας». Eκδόσεις «Kέδρος», Aθήνα.
Μαρία Κάλλας – Αλέξης Μινωτής – Γιάννης Τσαρούχης
Ήταν αρχές Οκτωβρίου όταν συνάντησα την Κάλλας στο μεγάλο ξενοδοχείο της Νέας Υόρκης, το “Waldorf Astoria”, για να συζητήσουμε για τα κουστούμια της Μήδειας. Έφθασα στη Νέα Υόρκη με μιά βαλίτσα γεμάτη βιβλία και φωτογραφίες με ό,τι σχετικό υπάρχει για τη Μήδεια, τον Κερουμπίνι και τον Ευρυπίδη και με τέσσερα τόπια υφάσματα.
Ασφαλώς θα με ρωτήσετε ποιά ήταν η πρώτη εντύπωση της γνωριμίας μου με την Κάλλας. Με υποδέχτηκε στο πολυτελές διαμέρισμα του ξενοδοχείου τη μ’ ένα πέτσινο μπλουζάκι. Ήταν σεμνή και αθώα σαν κοριτσάκι 18 χρονών.
Βρισκόμουν μπροστά σε μια γυναίκα που γνώριζε την κλασική εποχή και σε μια καλλιτέχνιδα με καταπληκτική διεισδυτικότητα και ένστικτο. Την παρακολούθησα να ξανασχεδιάζει μαζί μου και να προσαρμόζει ένα μεγάλο ρόλο της σ’ ένα καινούργιο πνεύμα σκηνοθεσίας. Η διαίσθησή της δεν την αφήνει να κάνει λάθος. Ξέρει ποιό είναι το σωστό για την κάθε στιγμή. 
Ενθουσιάζεται με κάθε σωστή ιδέα.
“Ναί, ναί, λέει, έτσι πρέπει να βγεί η Μήδεια στην πρώτη πράξη. Έχετε απόλυτο δίκιο. Πρέπει να είναι ατημέλητη χωρίς κανένα στολίδι. Είναι τόσο ταραγμένη που δεν έχει καιρό για στολίδια. Το σκοτεινό κοστούμι με τη στενή, κόκκινη ζώνη, θα δώσει τον σωστό δραματικό τόνο”. (…)
“Η Μήδεια στην τελευταία πράξη δεν είναι γυναίκα πιά”, παρατηρεί η Κάλλας. “Κάνει πράξεις που δεν τις κάνει μια γυναίκα. Μεταβάλλεται σε μια δαιμονισμένη φλόγα που καίει με το τρομερό πάθος της εκδικήσεως”. (…)
Η παράσταση αρχίζει. Η μουσική ιδιοφυία και το υποκριτικό δαιμόνιο της Κάλλας συνεπαίρνουν το κοινό. Στη σκηνή κινείται μια μεγάλη ηθοποιός που ζωντανεύει μια τραγική μορφή. Το κοινό χειροκροτεί με το πάθος και την ειλικρίνεια ενός ποδοσφαιρικού αγώνος. (…)
– Γιάννης Τσαρούχης, “λίθον ον απεδοκίμασαν οι οικοδομούντες”. 
Το 1957, σε μια επιστολή του ο Γιάννης Τσαρούχης στον Γιάννη Μόραλη, από το Ντάλας του Τέξας, για την παράστασή της εκεί, την αποκαλούσε: Μεγάλη σαν τον Γκρέκο! 
Η παράσταση αυτή της “Μήδειας” του Κερουμπίνι, παίχτηκε στο Ντάλλας το 1958 (σ’ αυτή την παράσταση αναφέρεται ο Τσαρούχης) και στη συνέχεια στο Λονδίνο το 1959, στην Επίδαυρο το 1961 και στο Μιλάνο το 1961 και το 1962. Στον ρόλο του Ιάσωνα ήταν ο Jon Vickers. Σκηνοθεσία του Μινωτή και σκηνικά-κοστούμια του Γ. Τσαρούχη.
Στο βίντεο που ακολουθεί, ακούτε ηχογραφημένη εκτέλεση σε στούντιο του 1957 (χορωδία και ορχήστρα της Σκάλας του Μιλάνου), οπτικοποιημένη με φωτογραφίες από την παράσταση του 1958.

Nicola Rescigno, Αλέξης Μινωτής, Mαρία Κάλλας, Γιάννης Τσαρούχης στη διάρκεια πρόβας (Ντάλλας 1958)
Γιάννης Τσαρούχης, Κωστής Μπαστιάς, Μαρία Κάλλας, Αλέξης Μινωτής (1961)
Φράνκο Τζεφιρέλι, Γιάννης Τσαρούχης, Μαρία Κάλλας στη διάρκεια πρόβας  (Ντάλλας 1958)
Θεατρικό κοστούμι του Γιάννη Τσαρούχη για τη Μαρία Κάλλας στη Μήδεια
(Αθήνα 1958, Συλλογή Πελοποννησιακού Λαογραφικού Ιδρύματος, Ναύπλιο).
“Μήδεια” του Luigi Cherubini στο αρχαίο θέατρο Επιδαύρου (6-8-1961).
Ο σκηνογράφος της παράστασης, Γιάννης Τσαρούχης, ο σκηνοθέτης, Αλέξης Μινωτής
και η Μαρία Κάλλας υποκλίνονται στο κοινό.
“Μήδεια” του Luigi Cherubini στο αρχαίο θέατρο Επιδαύρου (6-8-1961):
η Κική Μορφονιού, ο σκηνογράφος της παράστασης Γιάννης Τσαρούχης, ο διευθυντής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κωστής Μπαστιάς, η Μαρία Κάλλας και ο σκηνοθέτης της παράστασης, Αλέξης Μινωτής.
Τα σκηνικά και τα κοστούμια του Γιάννη Τσαρούχη για την “Μήδεια” με την Μαρία Κάλλας
Ο Γιάννης Τσαρούχης και ο Αλέξης Μινωτής κατά την προετοιμασία των κοστουμιών για την
Μήδεια του Κερουμπίνι, που παρουσιάστηκε στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου με την Μαρία Κάλλας (1961).

Πηγή: panagiotisandriopoulos.blogspot.com

Του Π.Α. Ανδριόπουλου Μνήμη Μαρίας Κάλλας σήμερα

του Π.Α. Ανδριόπουλου

“Οι Μύθοι μιας γυναίκας” Έργο 47 (1988) είναι ένας κύκλος τραγουδιών του Μάνου Χατζιδάκι σε στίχους του Νίκου Γκάτσου και ένα της Αγαθής Δημητρούκα. Τραγουδά η Νάνα Μούσχουρη. Είναι η συνεργασία του Χατζιδάκι με την μούσα των νεανικών του χρόνων Ν. Μούσχουρη, μετά από σχεδόν τρεις δεκαετίες!
Το εξώφυλλο του δίσκου είναι του Γιάννη Μόραλη.
Επιλέγουμε σήμερα τον “Σταυρό”, σε στίχους Ν. Γκάτσου, που όπως σημειώνει ο Χατζιδάκις είναι “ένας ευφυής κι αισθαντικός μελωδισμός σε 5/8, κατάλληλος για ένα διάλογο με τον εσταυρωμένο. Τον κάθε εσταυρωμένο”. 
Στο εσώφυλλο του δίσκου υπάρχει το πεντάγραμμο που παραθέτουμε εδώ κι ο Χατζιδάκις σχολιάζει: “Έτσι αρχίζει η ατμόσφαιρα που περιβάλλει αυτόν τον μονόλογο περισσότερα παρά διάλογο, μια και τα ερωτήματα μένουν αναπάντητα. Λέει ο ποιητής, “κι αν ξανακατέβει εδώ στη Γη, πάλι ένα δέντρινο σταυρό θα του έχουν ετοιμάσει”.
Το μουσικό θέμα του τραγουδιού είναι από τη μουσική που είχε συνθέσει ο Μάνος Χατζιδάκις για το ντοκιμαντέρ του Ζακ Υβ Κουστώ “Αναζητώντας την Ατλαντίδα” (1978).

Ο Νίκος Κυπουργός στο site του σημειώνει ότι είναι δική του η ενορχήστρωση στο τραγούδι “Ο Σταυρός”, όπως και σε τέσσερα ακόμα τραγούδια του δίσκου. Η ένδειξη αυτή δεν αναγράφεται στον δίσκο, αλλά, όπως και να ‘χει, η ενορχήστρωση είναι χατζιδακική!

Ηταν μεσημέρι στα ρολόγια τ’ ουρανού
ήτανε σκοτάδι στα μεσάνυχτα του νου
τότε που σε πήραν κι ήρθα πρώτη να σε βρω
καρφωμένο απάνω σ’ ένα δέντρινο σταυρό.

Γύρω σου ποτάμια, κυπαρίσσια και βουνά
σού ‘δειχναν το δρόμο που δε βγάζει πουθενά.

Ήμουνα για σένα και γυναίκα και αδερφή
πότε Παναγιά σου πότε λύκαινα κρυφή
μού ‘δινες μαχαίρι να μοιράσω το ψωμί
χάρη δε ζητούσες δε ζητούσες πληρωμή.

Τώρα είσαι ξένος τα πουλιά δε χαιρετάς
σ’ άλλα περιβόλια φτερουγίζεις και πετάς.

Γράφω τ’ όνομά σου στ’ ασημένιο το νερό
τι να περιμένω πες μου τι να καρτερώ
ξέρω πως αν ήταν και ξυπνούσες μιαν αυγή
πάλι το σταυρό σου θά ‘χαν έτοιμο στη γη.

Παραθέτουμε και μία ανέκδοτη ζωντανή ηχογράφηση του τραγουδιού με την Αλίκη Καγιαλόγλου, από την παρουσίαση του κύκλου “Οι μύθοι μιας γυναίκας” στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την Τετάρτη 19 Ιανουαρίου 1994. Ερμηνεύει η Ορχήστρα των Χρωμάτων υπό τη διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη.

του Π.Α. Ανδριόπουλου "Οι Μύθοι μιας γυναίκας" Έργο

Ο φανταστικός κόσμος της υπερρεαλιστικής παλέτας του διεθνούς γνωστού Κερκυραίου ζωγράφου Σπύρου Γελέκα, συναντά για πρώτη φορά στην Ελλάδα το μυθικό σύμπαν του J. R. R. Tolkien, συγγραφέα του «Άρχοντα των Δαχτυλιδιών» του «Χόμπιτ» και του Σιλμαρίλλιον.

Μια έκθεση-αφιέρωμα στον καθηγητή Τόλκιν και τη Μέση-Γη με πρωτοβουλία του καλλιτέχνη θα φιλοξενηθεί τον Σεπτέμβρη στη Θεσσαλονίκη, (Govedarou Art Gallery) και τον Οκτώβρη στην Αθήνα (FantastiCon*). Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα του Ελληνικού Συλλόγου Φίλων Τόλκιν – The Prancing Pony.

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ:

Εγκαίνια: Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου 2019 (19.30) Είσοδος ελεύθερη
Διάρκεια έκθεσης: 16/9/2019 – 30/9/2019
Ώρες επίσκεψης: Καθημερινά (πλην Κυριακές), Δευτέρα – Τετάρτη 11.00 – 16.00 & Τρίτη, Πέμπτη Παρασκευή 11.00 – 16.00/ 18 – 21.00 Σάββατο 11.00 – 14.00

Διεύθυνση: Γ.Παπανδρέου 5 (πρώην Ανθέων)
Τηλέφωνο: 231 401 5613

ΑΘΗΝΑ:

Εγκαίνια: Σάββατο 5 Οκτωβρίου 2019 (11.00) Είσοδος ελεύθερη
Διάρκεια έκθεσης: 5/10/2019 – 6/10/2019
Ώρες επίσκεψης: Σάββατο – Κυριακή 11.00 – 21.00

Διεύθυνση: Ελληνοαμερικανική Ένωση (Mασσαλίας 22, 10680)
Τηλέφωνο: 21 0368 0900

*Σε συνεργασία με τον Σύλλογο Φίλων Φανταστικού, την Ελληνοαμερικανική Ένωση και το Hellenic American College (HAEC).

Ο ΣΠΥΡΟΣ ΓΕΛΕΚΑΣ

Γεννημένος το 1979 στο νησί της Κέρκυρας, με έδρα τα Βραγκανιώτικα (όπου διατηρεί εργαστήρι και γκαλερί), ο Γελέκας πρωτοήρθε σε επαφή με τα εικαστικά το 1987, δίπλα στον Σπύρο Αλαμάνο.

Με τα ρεύματα του σουρεαλισμού και της μοντέρνας τέχνης να κερδίζουν γρήγορα την προτίμησή του κι αφού το 2002 συμμετείχε στην πρώτη του ομαδική έκθεση, στα «Μελίτεια» (φιλοτέχνησε και την αφίσα του Φεστιβάλ), το 2016 αποφάσισε να ασχοληθεί αποκλειστικά με την τέχνη, καθώς η μέχρι τότε επαγγελματική του πορεία (2002-2015) είχε ως αντικείμενο τη διακόσμηση και τη φιλοτέχνηση καταστημάτων και ιδιωτικών χώρων σε όλη την Ελλάδα.

Η εμφάνιση της πρώτης του ατομικής έκθεσης, «Fantasy Landscapes»,στο Φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Κέρκυρας (Δεκέμβριος 2016) τράβηξε το ενδιαφέρον από Ελλάδα κι εξωτερικό (αφιερώματα σε περιοδικά τέχνης, προσκλήσεις, social media κ.λπ.). Την ίδια χρονιά έγινε μέλος της Κερκυραϊκής Πινακοθήκης και της Διεθνούς Ένωσης Ανταλλαγής Καλλιτεχνών (IAE), που εκπροσωπείται αποκλειστικά από τηMO2art (Μicro-Οxygenated art).


Ακολούθησαν δύο συνεχόμενες sold-out ατομικές εκθέσεις: «Dreams in the Ocean» (Δεκέμβρης 2017 – Γενάρης 2018) στο Guest House Puppet και «ImaginationsThrough a Painted Canvas» (Οκτώβριος – Νοέμβριος 2018), στην Κερκυραϊκή Πινακοθήκη και την έκθεση «Η Τέχνη Δίνει Χαμόγελα» υπέρ του Χαμόγελου του Παιδιού στο The Attic Gallery (Ιανουάριος 2019).

Οι εμφανίσεις της έκθεσης «Tales from Middle Earth» σηματοδοτούν μια επιστροφή στην Ελλάδα για τον καλλιτέχνη καθώς το 2018 του έφερε διεθνείς εμφανίσεις και καταξίωση με την επιτυχημένη παρουσίαση έργων του, δίπλα σ’ αυτά των Salvador Dali και Pablo Picasso στην Ασία, και την είσοδό του στη λίστα των 100 καλύτερων, του παγκόσμιου διαγωνισμού «The Global Art Awards», και στην ένταξη των «εκλεκτών» εικαστικών για το 2019 στην εγκυκλοπαίδεια «GlobalArtFreaks».

Το 2019 ξεκίνησε με την συμμετοχή του στο Fantasmagoria στη Θεσσαλονίκη καθώς επίσης και την εκπροσώπηση της Ελλάδας από το Υπουργείο Πολιτισμού και το Υπουργείο Εξωτερικών του Μαυροβουνίου σε συνεργασία με τη Γραμματεία της Πρωτοβουλίας Αδριατικής-Ιονίου. Θα ακολουθήσει μια σειρά από προγραμματισμένες ομαδικές κι ατομικές εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό για το 2019-2021, καθώς επίσης θα λάβει μέρος στα φετινά βραβεία “European Art Awards” από την θέση της κριτικής επιτροπής που θα πραγματοποιηθούν 2- 7 Σεπτέμβρη.

Παράλληλα δουλεύει το εξώφυλλο του τόμου, Επιδράσεις της Αρχαίας Ελληνικής Γραμματείας στο Έργο του Τζ.Ρ.Ρ. Τόλκιν
οποίος συγκεντρώνει για πρώτη φορά στα ελληνικά ακαδημαϊκές μελέτες για τις επιδράσεις της αρχαίας ελληνικής γραμματείας στο έργο του Τζ.Ρ.Ρ. Τόλκιν.

Ο φανταστικός κόσμος της υπερρεαλιστικής παλέτας του

Του Δημήτριου Ζιαμπάρα , δικηγόρου

Στην Ελλάδα, πριν εισάγουμε τον ατομικιστικό τρόπο ζωής, σκύλο είχαν μόνο οι τσοπάνηδες και ελάχιστοι μεγαλοαστοί, τύπου μαντάμ Σουσού με μαλλιαρά κανισάκια. Οι τσοπάνηδες τα θηριώδη τσοπανόσκυλα τα είχαν για προστασία των κοπαδιών από τους λύκους και τις αρκούδες και φυσικά δεν διανοούνταν να τα έχουν καν μέσα στο σπίτι. Ούτε να τα ντύνουν με ρούχα, ούτε να τους παίρνουν παιχνιδάκια, ούτε να τα φυλάνε στο στόμα και να κυλιούνται μαζί τους στην θάλασσα, ούτε φυσικά να τα παίρνουν στο κρεβάτι τους. Οι τσοπάνηδες ήξεραν από την λαϊκή σοφία πως φίλος δεν μπορείς να γίνεις με ένα ζώο, διότι η φιλία απαιτεί ισότητα, ακόμα και άνθρωποι πολύ άνισοι δύσκολα γίνονται φίλοι. Η σχέση με ένα τόσο άνισο ον όπως το ζώο δεν μπορεί να είναι παρά εξουσιαστική. Δεν μπέρδευαν την ανώτερη εξελιγμένη ανάγκη για φιλία και αγάπη με αυτή της κατώτερης ενστικτώδους ανάγκης για εξουσία και κυριαρχία.

Σήμερα όμως τα πράγματα «προόδευσαν». Ξαφνικά τα θηριώδη τσοπανόσκυλα και σκυλιά εργασίας άρχισαν να παίρνουν την θέση των κανίς και να γίνονται . . . μέλη της οικογένειας, με θέση όχι μόνο μέσα στο σπίτι, αλλά στο τραπέζι, ακόμα και στα κρεβάτια των ανθρώπων. Ωστόσο, τα μεγαλόσωμα σκυλιά καθορίζουν την ιεραρχία με το μέγεθος του σώματος, των δοντιών τους και από την φύση τους ξέρουν ότι πρέπει να επιβληθούν στο ασθενέστερο, αν αυτό τυγχάνει να απειλεί την θέση τους στην ιεραρχία λ.χ. γόνος του «αφεντικού» ή να υποταχθούν στο ισχυρότερο στην ιεραρχία, λ.χ. ο πατέρας του «αφεντικού». Δυστυχώς αυτή την ηλιθιότητα και άγνοια κίνδυνου την ονομάζουμε πλέον «ζωοφιλία» την οποία και διαφημίζουμε μανιωδώς ως ένδειξη πολιτισμού, ενώ είναι ακριβώς το αντίθετο: βαρβαρότητα. Διότι ο άνθρωπος εθίζεται σε εξουσιαστικές σχέσεις με κατώτερα όντα και αδυνατεί να ανεχθεί την αναπόφευκτη αμφισβήτηση μιας ισότιμης σχέσης που οδηγεί στην συλλογικότητα της Πόλεως, δηλαδή του πολιτισμού.

Προάγουμε την βαρβαρότητα λοιπόν με διαφημίσεις «ζωοφιλίας», ειδικά στην κρατική τηλεόραση· η μια μετά την άλλη οι «ζωοφιλικές» οργανώσεις ανταγωνίζονται σε «ευαισθησία». Έχει τύχη να δω μέχρι και τρεις τέτοιες διαφημίσεις συνεχόμενα στην κρατική τηλεόραση (όλο το μιντιακό σύστημα προπαγανδίζει ύπουλα πως δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ: πολίτη-κατοίκου, άνδρα-γυναίκας και ανθρώπου-ζώου). Στην επιτροπή αναθεώρησης του Συντάγματος, ο ΣΥΡΙΖΑ είχε φθάσει στο σημείο να καταθέσει πρόταση για να συμπεριληφθεί στις προβλέψεις για τα ατομικά δικαιώματα και διάταξη για την προστασία των ζώων. Είναι δυνατόν οι Συριζαίοι βουλευτές να μην καταλαβαίνουν ότι τα ζώα δεν είναι άνθρωποι ώστε να έχουν «ατομικά» δικαιώματα; Και όμως είναι δυνατόν, γιατί ο Σύριζα αποφάσισε να παρατήσει την αρχική δήθεν αντισυστημική ρητορική και να ντροπιάσει την σοβαρή πολιτική παράδοση της αριστεράς, ώστε να εκπροσωπήσει στην Ελλάδα ό,τι πιο μαύρο και αντιδημοκρατικό υπάρχει διεθνώς: την ανθρωπιστική κοσμική άποψη για τον άνθρωπο.

Όσο ειρωνικό και αν ακούγεται, η ανθρωπιστική κοσμική άποψη για τον άνθρωπο υποτιμάει βαθιά την αξία του ανθρώπου. Πλέον έχει βρεθεί και απαξιωτικός χαρακτηρισμός γι’ αυτούς που επιμένουν για την υπέρτερη αξία των ανθρώπων έναντι των ζώων: σπισιστές (speciesists). Σε αντίθεση με την Ιουδαιοχριστιανική άποψη για τον άνθρωπο, ο οποίος θεωρείται πως δημιουργήθηκε «κατ’ εικόνα Θεού» και ως εκ τούτου είναι ανυπολόγιστης αξίας δημιούργημα. Αν δεν υπάρχει κάτι μεταφυσικό, οι άνθρωποι είναι μόνο υλικά όντα και αξίζουν τόσο, όσο το υλικό από το οποίο φτιάχτηκαν.

Η μεγαλύτερη λοιπόν διαφορά μεταξύ Ιουδαιοχριστιανικών και κοσμικών αξιών είναι η εξής: η αξία του ανθρώπου. Στην κοσμική μετα- Ιουδαιοχριστιανική κοινωνία ο άνθρωπος υποτιμήθηκε ως αξία περισσότερο από κάθε άλλη περίοδο της ιστορίας της Δύσης, γι’ αυτό έχουμε πήξει στις διαφημίσεις που προάγουν την ψευδαισθησιογόνο ζωοφιλία. Άνθρωποι σε μανιώδη αναζήτηση νοήματος στην ζωή τους που όταν το βρουν αλίμονο στους συνανθρώπους τους. Οι «ζωόφιλοι» είναι αντίθετοι στο κυνήγι, όχι επειδή λυπούνται τα ζώα, αλλά επειδή κάποιοι άλλοι το ευχαριστιούνται. Ο Γκάντι θεωρούσε πως ο λόγος που 10.000 Βρετανοί εξουσίαζαν 1.000.000.000 Ινδούς ήταν πως οι πρώτοι απλά έτρωγαν κρέας!

Οι «ζωόφιλοι», ειδικά στην περίπτωση των Βήγκαν, δεν σέβονται την ιεραρχία της ζωής και τον κύκλο της φύσης, αρνούνται να αποδεχθούν πως το φυτό φτιάχτηκε για το ζώο και το ζώο για τον άνθρωπο: το σκουλήκι για τον ποντικό, ο ποντικός για το φίδι, το φίδι για τον χοίρο, ο χοίρος για τον άνθρωπο κι ο άνθρωπος για το . . . σκουλήκι. Η σχέση δεν είναι φιλική, αλλά εξουσιαστική από το ανώτερο είδος προς το κατώτερο μέχρι να κλείσει ο κύκλος και να αρχίσει πάλι από την αρχή. Η άρνηση της κοσμικής Τάξεως είναι Ύβρις, η οποία ακολουθείται πάντα από την Νέμεση (τιμωρία), δηλαδή δυστυχισμένες μοναχικές ζωές.
Προσωπικά ντρέπομαι που δεν μπορώ να σφάξω (όχι βασανίζοντας) με άνεση και ευχαρίστηση ένα ζώο, είναι ένδειξη εκφυλισμού.

Του Δημήτριου Ζιαμπάρα , δικηγόρου Στην Ελλάδα, πριν

Κλείνουν σήμερα 12 Σεπτεμβρίου 2019, 130 χρόνια από την γέννηση του Κρίστοφερ Ντώσον, σημαντικότατου  ιστορικού κουλτούρας και θρησκείας του 20ου αιώνα, ο οποίος όμως παραμένει άγνωστος στην Ελλάδα. Για αυτόν τον λόγο, ετοιμάσαμε ένα εισαγωγικό άρθρο για έναν από τους μεγαλύτερους παραδοσιοκράτες συγγραφείς του 20ου αιώνα που επηρέασε ανάμεσα σε άλλους τον Τ.Σ. Έλιοτ και τον Άρνολντ Τόυνμπη.

Ο Κρίστοφερ Ντώσον (1889-1970) υπήρξε ιστορικός της θρησκείας και του πολιτισμού, του οποίου η βασική θέση ήταν ότι η θρησκεία είναι μία από τις κινητήριες δυνάμεις της ιστορίας και κρίσιμος παράγοντας στην άνοδο και πτώση πολιτισμών. Προς στήριξη αυτού του επιχειρήματος, κυκλοφόρησε μια εκτενή και βαθυστόχαστη μελέτη της ιστορίας από τους αρχαίους πολιτισμούς στον Δυτικό μεσαιωνικό Χριστιανισμό και τον σύγχρονο κόσμο. Πεπεισμένος των πιθανών μοιραίων αποτελεσμάτων του κοσμικού κράτους (σεκιουλαρισμού) , ο Ντώσον προωθούσε  την μελέτη της Χριστιανικής κουλτούρας ως κύριο στοιχείο σε μια ουσιαστική μελέτη του Δυτικού πολιτισμού.

Η ζωή και η καριέρα του 

Ζώντας σε μια ταραγμένη εποχή της ιστορίας που έγινε μάρτυρας πολλών αλλαγών, ο Ντώσον παρέμεινε σε όλη την διάρκεια της ζωή του, ένας οξυδερκής παρατηρητής των σύγχρονων γεγονότων, προσφέροντας άρθρα σε περιοδικά και γράφοντας βιβλία για κοινωνικο-πολιτικά θέματα, όπως η Θρησκεία και το Σύγχρονο Κράτος» (Religion and the Modern State ) και η «Η κρίση της Δυτικής Εκπαίδευσης» (The Crisis of Western Education).

Γεννημένος στο Χέι ον Γουάι στα Ουαλλικά σύνορα, έζησε σε διαφορετικές περιόδους της ζωής του στην Οξφόρση, το Γιόρκσάιρ και το Ντέβον. Το 1958 ταξίδεψε στην Αμερική για να αναλάβει την Έδρα Ρομαιο-Καθολικών Σπουδών του Πανεπιστημίου του Χάρβαρντ, όπου παρέμεινε μέχρι το 1962, όταν η άρρωστη υγεία του τον ανάγκασε να επιστρέψει στην Αγγλία.

Ο Ντώσον και ο Χριστιανισμός 

Παρόλο που ο ίδιος ήταν ένας αφοσιωμένος Καθολικός, ο Ντώσον ήταν ένας ιδιαίτερα μορφωμένος και ανοικτόμυαλος καθηγητής πανεπιστημίου, του οποίου σκοπός ήταν να φτάσει σέ ένα όσο γίνεται ευρύτερο κοινό μέσω των γραπτών του, με σκοπό να δώσει ερέθισμα για σκέψη σε θέματα που μας επηρεάζουν όλους. Η διαυγής ανάλυση εκ μέρους του των κινητήριων δυνάμεων της παγκόσμια ιστορίας, καθώς και η προάσπιση των προσφορών της Χριστιανικής κουλτούρας στα επιτεύγματα της Ευρωπαϊκής κουλτούρας, του χάρισε πολλούς θαυμαστές, συμπεριλαμβανομένων του ποιητή Τ.Σ. Έλιοτ και του ιστορικού Άρνολντ Τόυνμπη. Ενώ σύμφωνα με τον μελετητή του Μπράντλεϋ Μπίρζερ, ο Ντώσον επηρέασε το θεολογικό υπόβαθρο των έργων του Τζ.Ρ.Ρ. Τόλκιν.

Ο Κρίστοφερ Ντώσον ήταν ο συγραφέας 22 βιβλίων και αμέτρητων άρθρων. Ανάμεσα στα πιο διάσημα έργα του ήταν:

The Making of Europe (Η δημιουργία της Ευρώπης),
Religion and the Rise of Western Culture (Η Θρησκεία και η άνοδος της Δυτικης κουλτούρας),
Dynamics of World History (Οι δυναμικές της πακόσμιας Ιστορίας) και
Progress and Religion
(Πρόοδος και Θρησκεία).

Έχουν γραφτεί αρκετές βιογραφίες του, συμπεριλαμβανομένου του A Historian and His World: A Life of Christopher Dawson (Ένας ιστορικός και ο κόσμος του : Η ζωή του Κρίστοφερ Ντώσον» γραμμένο από την κόρη του, την εκλιπούσα Κριστίνα Σκώτ.

Όπως γράφτηκε στην «Τζούρναλ οφ Μόντερν Χίστορυ» «Ο Ντώσον κατάφερε να μας υπενθυμίσει την τεράστια σημασία της θρησκείας στην ιστορία του πολιτισμού».

Πηγή: christopherdawson.org.uk

Κλείνουν σήμερα 12 Σεπτεμβρίου 2019, 130 χρόνια

Στην ταινία “Στάλκερ” ακούγεται αυτό το ποίημα. Το απαγγέλει ο ηθοποιός Αλεξάντρ Καϊντανόφσκι, τον οποίο θα δείτε στο σχετικό βίντεο της ανάρτησης.

Είναι του πατέρα του Αντρέι Ταρκόφσκι Αρσένι και αποτυπώνει τη ρωσική ματιά στο φθινόπωρο, είτε πρόκειται για την εποχή του χρόνου, είτε την ίδια τη ζωή.

Το καλοκαίρι λοιπόν πέρασε,

Θαρρείς και δεν υπήρξε.

Στο προσήλιο είναι ζεστά.

Μα δεν φτάνει αυτό μονάχα.

 

Στο χέρι μου απλώθηκαν

Σαν φύλλο πενταδάκτυλο,

Όσα ήταν να συμβούν

Μα δεν φτάνει αυτό μονάχα.

 

Τυχαίο δεν είναι πως

Δεν χάθηκε το καλό και το κακό,

Κάηκαν όλα κι είναι φωτεινά.

Μα δεν φτάνει αυτό μονάχα.

 

Κάτω απ΄ τις φτερούγες της

Τα πήρε και τα έσωσε η ζωή.

Στ’ αλήθεια ήμουν τυχερός.

Μα δεν φτάνει αυτό μονάχα.

 

Δεν έκαψε τα φυλλώματα,

Δεν έσπασε τα κλαδιά…

Γυαλί καθάριο είναι η μέρα

Μα δεν φτάνει αυτό μονάχα.

 

Μετάφραση από τα Ρωσικά Δημήτρης Β. Τριανταφυλλίδης®

 

Πηγή: stepamag.com

Στην ταινία "Στάλκερ" ακούγεται αυτό το ποίημα.

Δυνάμεις του Αιγαίου – Συναυλία
Στο Θέατρο Βράχων
Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου 2019, στις 21:00.

Tριάντα τρία χρόνια έχουν περάσει από τότε που οι Δυνάμεις του Αιγαίου, οι Νίκος Γράψας, Γιάννης Ζευγόλης, Μιχάλης Κλαπάκης και Χρίστος Τσιαμούλης, ανατάραξαν τα νερά της ελληνικής μουσικής, πειραματιζόμενοι ως νέοι της μεγαλούπολης με τα ελληνικά τραγούδια του Αιγαίου, της Μικρασίας και της Μεσογείου και με όργανα ξεχασμένα όπως το ούτι, το σάζι, ο ταμπουράς, το νέι, τα κρουστά και πολλά άλλα.
Όπως φάνηκε από την μεγάλη διάδοση και χρήση αυτών των οργάνων από τότε και μέχρι σήμερα καθώς και από το ενδιαφέρον των σημαντικότερων συνθετών όπως ο Χατζιδάκις και ο Σαββόπουλος για τους πειραματισμούς τους, καθώς και από τις συναυλίες που έδωσαν σε όλη την Ελλάδα και σε πολλές άλλες χώρες, αλλά και από το σημαντικό εκπαιδευτικό έργο τους στη συνέχεια, το καλλιτεχνικό μουσικό στίγμα που άφησαν ήταν πολύ δυνατό.

Η καλλιτεχνική τους παραγωγή, ως συγκρότημα, περιλαμβάνει τέσσερις δίσκους, («Δυνάμεις του Αιγαίου», 1985, «Ηχος Β΄», 1987, «Ανατολικό παράθυρο», 1989, «Ολες οι μέρες που έλειπα», 2002) με ανώνυμα τραγούδια και προσωπικές συνθέσεις εμπνευσμένες από τη μουσική του Αιγαίου, revival της Μεσογείου και των Βαλκανίων. Ακολούθησε μία πολύ παραγωγική περίοδος 15 χρόνων με ιδιαίτερες και προσωπικές μουσικές αναζητήσεις των μελών της ομάδας που απέφερε πολλές και πολύ ενδιαφέρουσες μουσικές συνεργασίες και μουσικές παραγωγές.

Οι Δυνάμεις του Αιγαίου, πιο ώριμοι μουσικά και καλλιτεχνικά, θα παρουσιάσουν ένα μουσικό πρόγραμμα που θα ακολουθεί την πορεία του συγκροτήματος αλλά και τις προσωπικές διαδρομές των μελών του. Θα παρουσιάσουν, επίσης, κάποια καινούρια τραγούδια τους καθώς και ένα μικρό αφιέρωμα με διασκευές αγαπημένων τραγουδιών άλλων συνθετών που συνδέθηκαν μαζί τους καλλιτεχνικά.

Στη συναυλία, εκτός από τα μέλη των Δυνάμεων του Αιγαίου, τον Χρίστο Τσιαμούλη, τον Νίκο Γράψα, τον Μιχάλη Κλαπάκη και τον Γιάννη Ζευγόλη, θα συμμετέχουν ως προσκεκλημένοι καλλιτέχνες και θα τραγουδήσουν μαζί τους ο Νίκος Ξυδάκης, με τον οποίο έχουν συνεργαστεί στο παρελθόν, τον εκτιμούν καλλιτεχνικά και τον θεωρούν ως πνευματικό φίλο και, ως γυναικεία παρουσία, η Σοφία Παπάζογλου, με την οποία, επίσης, έχουν συνεργαστεί που θα προσφέρει τη δροσιά της φωνής της.

Ακόμη, o Διονύσης Σαββόπουλος με τον οποίο συνεργάστηκαν στα πρώτα χρόνια της καλλιτεχνικής τους πορείας. Ως καλεσμένοι φίλοι θα συμπράξουν μαζί τους και τέσσερεις πολύ ξεχωριστοί σολίστ μουσικοί. Ο Δημήτρης Χουντής θα παίξει σοπράνο σαξόφωνο, ο Αλέξανδρος Καψοκαβάδης θα τραγουδήσει και θα παίξει κιθάρα και λαούτο, ο Μανούσος Κλαπάκης θα παίξει κρουστά και ο Πέτρος Βαρθακούρης ακουστικό μπάσο.

Δυνάμεις του Αιγαίου - Συναυλία Στο Θέατρο Βράχων Δευτέρα

Mε αφορμή τη συμπλήρωση 64 χρόνων από τα Σεπτεμβριανά της Πόλης, αναδημοσιεύουμε μια ιστορική συνέντευξη του “φωτογράφου των Σεπτεμβριανών” Δημήτρη Καλούμενου (1912 – 2006), που έδωσε στον δημοσιογράφο – φωτογράφο Νικόλαο Μαγγίνα το 2005, λίγους μήνες πριν πεθάνει…

Αξίζει της προσοχής μας γιατί πρόκειται πραγματικά για μαρτυρία και συνέντευξη – ντοκουμέντο!

H φωτογραφία του Δ. Καλούμενου με την φωτογραφική μηχανή των Σεπτεμβριανών στα χέρια του είναι του Ν. Μαγγίνα.

Του Νικολάου Α. Μαγγίνα
Δημήτριος Καλούμενος. Όνομα που έχει καταγραφεί στην ιστορία ως ο φωτογράφος που έζησε και απαθανάτισε τα τραγικά γεγονότα της 6ης-7ης Σεπτεμβρίου 1955 στην Κωνσταντινούπολη. Γνωστό, εξ άλλου, το ογκώδες βιβλίο του από τα γεγονότα, με τον τίτλο «Η Σταύρωσις του Χριστιανισμού». Σ’ αυτό βλέπουμε και τον Οικουμενικό Πατριάρχη Αθηναγόρα στην χαρακτηριστική στάση απόγνωσης, μέσα σε ερειπωμένο ναό της Πόλεως, μπροστά στη συμφορά αυτή, με τα χέρια στο κεφάλι.
Ο Κωνσταντινουπολίτης Δημήτριος Καλούμενος την εποχή εκείνη ήταν δημοσιογράφος, ανταποκριτής του «Έθνους» και της «Μακεδονίας» και φωτογράφος του Πατριαρχείου από το 1940.
Τον συναντήσαμε στην Αθήνα, όπου ζει σήμερα. Είναι ενενήντα τριών ετών. Μας μίλησε χωρίς όμως, δυστυχώς, να μας βλέπει, καθώς το οπτικό του νεύρο τον έχει «εγκαταλείψει» εδώ και περισσότερο από μία δεκαετία. Μας έβλεπε, όμως, με τα μάτια της ψυχής, αφού η γνωριμία μας ήταν από τα παλιά.
Του ζητήσαμε να μας ξετυλίξει το κουβάρι των γεγονότων, όπως τα έζησε και τα κατέγραψε με τη φωτογραφική του μηχανή, τη «Leica».

Το μεσημέρι της 6ης Σεπτεμβρίου 1955 κτυπά το τηλέφωνο του Καλούμενου στο γραφείο του, στο Γαλατά. Στην άλλη άκρη της τηλεφωνικής γραμμής ο Γιάννης, ο οδηγός και κλητήρας, ο πιστός άνθρωπος του Πατριάρχου Αθηναγόρου, που του λέει: «Ο Πατριάρχης άκουσε στο ραδιόφωνο, ώρα μία το μεσημέρι, ότι στη Θεσσαλονίκη έβαλαν βόμβα στο σπίτι του Ατατούρκ». Ο Καλούμενος απαντά ότι δεν είχε καμμία είδηση, και παίρνει τηλέφωνο στον Γιάννη Ιωαννίδη, Γενικό Διευθυντή της «Μακεδονίας». Κι εκείνος του είπε ότι δεν είχε καμμία τέτοια πληροφορία. Ο Ιωαννίδης παίρνει την Αστυνομία, κι αυτή, όμως, δε γνώριζε τίποτε σχετικό, αλλά μετά απ’ αυτό έστειλε αστυνομικούς να φυλάγουν το Τουρκικό Προξενείο.


«Ξαναπήρα το Πατριαρχείο για να τους πω ότι δεν υπήρχε καμμία τέτοια πληροφορία. Αλλά διερωτώμαι: Πώς το BBC έστειλε την είδηση και την άκουσε ο Πατριάρχης; Άρα, οι Άγγλοι είχαν οργανώσει και την ώρα που θα έμπαινε η βόμβα, και την είπαν στο BBC. Αλλά ο κλητήρας εκεί, ο Χασάν, που ήταν Δυτικοθρακιώτης, δεν την έβαλε την ώρα που είχαν συμφωνήσει, και την έβαλε στις 6 το βράδυ. Αντίθετα, η εφημερίδα «Istanbul Express» από τις 4 το απόγευμα κυκλοφόρησε το φύλλο της με μία φωτογραφία του Τουρκικού Προξενείου της Θεσσαλονίκης με ζημιές από την έκρηξη βόμβας, και με τον τίτλο: «Οι Έλληνες έβαλαν βόμβα στο σπίτι του Ατατούρκ».

Ο μαραθώνιος της αγωνίας είχε αρχίσει… Ο Καλούμενος ξαναζεί με την αφήγησή του, μετά από 50 χρόνια, τις δραματικές και θλιβερές για την Ορθόδοξη Ρωμηοσύνη στιγμές, μεταφέροντάς μας, έτσι, στο κλίμα της έναρξης των τραγικών γεγονότων:
«Η όλη ατμόσφαιρα ήταν ηλεκτρισμένη εναντίον των Ελλήνων, ότι κάτι θα συμβεί. Βρισκόμουν στις 5 το απόγευμα στον Τοπχανά, κοντά στην προκυμαία του Γαλατά. Εκεί, στο δρόμο που ανεβαίνει προς τα Ιταλικά Νοσοκομεία, βλέπω στρατιωτικά αυτοκίνητα και φορτηγά. Βλέπω να βγαίνουν άνθρωποι από μέσα, άλλοι με στρατιωτικά και άλλοι με πολιτικά. Ήταν στρατιώτες που βγάζαν τα στρατιωτικά και φορούσαν πολιτικά. Ένα άλλο καμιόνι (στρατιωτικό φορτηγό) ήταν γεμάτο λοστούς, σίδερα καταστροφής, διαρρήξεως κ.λπ. Και στον καθένα έδιναν από ένα και τους έλεγαν: «Θα πάτε στο Ταξίμ και εκεί θα σας πουν τι θα κάνετε». Βλέπω αυτά τα γεγονότα και πηγαίνω στο Γαλατά. Παίρνω από το γραφείο μου, που ήταν στον πρώτο όροφο, (Madern Han no 6, στο Eski Gümrük sok.), τη φωτογραφική μηχανή και την καμπαρντίνα μου.
Πηγαίνω στο Ταξίμ, βλέπω πλήθος, χιλιάδες κόσμος εκεί. Κάπου στο άγαλμα του Ατατούρκ έβγαζαν πύρινους λόγους, οι οποίοι κατέληξαν μ’ αυτό το κάλεσμα: «Τώρα που χτυπήσαν και κατέστρεψαν το σπίτι του Πατέρα μας, κι εμείς να τους καταστρέψουμε τα σπίτια τους και τα μαγαζιά τους». Δόθηκε το σύνθημα και όρμησαν αμέσως επάνω στα καταστήματα.
Εκείνο που είδα πρώτο απ’ όλα ήταν το παντοπωλείο του Κάτανου “Η Νέα Αγορά” στο Ταξίμ. Το κατέστρεψαν εντελώς. Υπήρχε, επίσης, κι ένα άλλο μπακάλικο στο Πέραν, κάτω από το καφενείο “Επτάλοφος”, το ρήμαξαν κι αυτό. Κατέστρεψαν την “Επτάλοφο”, σπάσανε τα τραπέζια της και πήρανε τα ξύλα. Εκεί κοντά ήταν κι ένα άλλο παντοπωλείο, το οποίο είχε ένας μεσήλικας Ρωμηός με τη γυναίκα του. Μπήκαν μέσα και τους κακοποίησαν.
Αμέσως μετά πηγαίνω στην εκκλησία της Αγίας Τριάδος στο Σταυροδρόμι. Την κατέστρεψαν την Αγία Τριάδα. Πιάσαν, βάλανε φωτιά, έβαλαν και δυναμίτιδα με σκοπό να την ανατινάξουν. Επειδή, όμως, είναι πολύ μεγάλη η εκκλησία, ο αέρας διαλύθηκε. Κατέστρεψαν ό,τι βρήκαν μέσα στο ναό. Την φωτογράφισα την άλλη μέρα. Εκείνη την ώρα, την ώρα που καταστρέφανε, δε μπόρεσα να μπω κι εγώ, παρά μόνο παρακολουθούσα απ’ έξω.
Στη συνέχεια περνώ δίπλα και βλέπω το Ζάππειο κατεστραμμένο. Κατέβασαν το άγαλμα του Ζάππα και έστησαν τη φωτογραφία του Κεμάλ Ατατούρκ, ως σύμβολο νίκης…
Το βράδυ πήρα το βαπόρι και πήγα στη Χάλκη. Τον Άγιο Νικόλαο τον κατέστρεψαν. Κατέβασαν την καμπάνα, λερώσαν μέσα κι έσπασαν ό,τι βρήκαν μπροστά τους…
Την άλλη μέρα σηκώθηκα κι έφυγα πρωϊ-πρωϊ για την Πόλη για να συνεχίσω την εργασία μου, να φωτογραφίσω, δηλαδή, τα γεγονότα. Έβγαλα φωτογραφίες, πήγα στο Yüksek kaldırım, (στα Σκαλάκια) ανέβηκα στο Πέραν και είδα τις καταστροφές στα κρεοπωλεία, στα παντοπωλεία, στη “Νέα Αγορά” του Κάτανου, στην “Άρτεμη” του Βαφειάδη…
Στα μπακάλικα την πραμάτεια την είχαν σκορπίσει κάτω. Έβλεπες ανακατωμένα τυριά, βούτυρα, λάδια, πετρέλαιο, ρύζι, ζάχαρη, αλεύρι, όλα πεταμένα στο δρόμο, και τα κρέατα, και όλα…. Στο Καλιοντζουκουλούκ ο δρόμος ήταν γεμάτος πεταμένα τρόφιμα… Φοβόσουν να περάσεις, ο σωρός τους ήταν 1 μέτρο ύψος, όπως ακριβώς και στην κεντρική οδό του Πέραν…
Πήγα στην Ευαγγελίστρια, ανέβηκα στα Ταταύλα, στον Άγιο Δημήτριο, από εκεί στο Σισλί, στο Κοιμητήριο, παντού συντρίμμια και καταστροφές. Έφθασα στα Θεραπειά, όπου είχαν κάψει τη Μητρόπολη. Κατόπιν πήγα στο Μπουγιούκδερε, πήρα τον πεθερό μου και τον κατέβασα στο Ταξίμ, στην κόρη του. Κι από εκεί πήρα την κατηφόρα από το Κεντρικό και κατέβηκα στο Προξενείο, το οποίο ήταν περικυκλωμένο από τανκς και στρατιώτες, για να μην το χτυπήσουν.

Χτύπησα την πόρτα, βγήκε από το παραθυράκι ο Καρύπης. «Καλούμενε, πώς ήλθες εδώ;» ρώτησε. «Το πώς ήλθα μη το ρωτάς», απήντησα. «Πώς είναι ο Πρόξενος;» (Γενικός Πρόξενος τότε ήταν ο Άγις Καψαμπέλης, είχε έλθει νέος, πριν από 10 μόλις μέρες, επιτετραμμένος δε στο Προξενείο ήταν ο Θεοδωρόπουλος).
Πάω επάνω, βρίσκω τον Πρόξενο. «Τι κάνεις Καλούμενε;» με ρώτησε. «Ήλθα να δω τι κάνετε εσείς, να μάθω και νέα από τον Πατριάρχη» του απήντησα. «Κι εγώ δεν έχω νέα από τον Πατριάρχη. Με ρωτά η Αθήνα και δεν είμαι σε θέση να ειδοποιήσω. Μπορείς να πας στον Πατριάρχη;» με ρώτησε. «Ναι» του είπα, και μου έδωσε ένα σημείωμα.
Έφυγα από το δρόμο του Ζωγραφείου, από το Γαλατάσαραϋ. Μπήκα στο Πατριαρχείο, το οποίο ήταν γεμάτο στρατό. Με υποδέχτηκε ο Γιάννης, ο οδηγός και κλητήρας του Πατριάρχη. «Πώς ήλθες, Καλούμενε;» με ρώτησε. «Κι εγώ δεν ξέρω πώς ήλθα, ο Θεός μ’ έφερε και ήλθα» απήντησα.
Ανέβηκα επάνω. Μόλις με είδε ο Πατριάρχης άνοιξε τα χέρια του κι εγώ χάθηκα στην αγκαλιά του, σαν ένα κούτσουρο… «Πώς ήλθες παιδί μου μ’ αυτήν την καταστροφή;» μου είπε. «Έπρεπε εξάπαντος να σας δω» του απήντησα. «Σας έφερα κι ένα σημείωμα από τον Πρόξενο». «Τι μου λες», είπε, «πήρες χαρτί και το έφερες σ’αυτήν την κατάσταση-κακό». «Θέλω να μου απαντήσετε, ώστε να το μεταφέρω στον Πρόξενο» του ζήτησα. «Δεν θα σου δώσω γράμμα, αλλά να τους πεις ότι όλα θα διορθωθούν και θα πάνε καλά», μου απήντησε με έμφαση.
Πήγα στο Προξενείο και μετέφερα στον Πρόξενο αυτά που μου είπε ο Πατριάρχης, ότι ο Πατριάρχης είναι καλά στην υγεία του, καθώς και ότι το Πατριαρχείο είναι περικυκλωμένο κι αυτό, όπως και το Προξενείο».
Ο Καλούμενος εδώ δεν μπορεί, παρά να θυμηθεί και στιχομυθία που είχε με τον Πατριάρχη σχετικά με τη στάση της Αμερικής στα γεγονότα αυτά. Τον είχε ρωτήσει εάν είχε καμμία συμπαράσταση από πλευράς της Αμερικής. Η απάντηση που πήρε ο Καλούμενος από τον Πατριάρχη Αθηναγόρα ήταν: «Όλοι αυτοί μας επρόδωσαν. Είμαστε μόνοι μας. Ό,τι κάνουμε θα το κάνουμε μόνοι μας».

Συνεχίζοντας την εξιστόρηση των δραματικών εκείνων γεγονότων, θυμάται: «Πήγα και στο Μοναστήρι του Βαλουκλή που το έκαψαν, πήγα και στα Νοσοκομεία του Βαλουκλή. Έβγαλα φωτογραφίες τον Επίσκοπο Παμφίλου Γεράσιμο και τον ιερέα Επιφάνιο, που ‘θέλαν να του τρυπήσουν τα χέρια…Εκεί, στα Υψωμαθειά, κοντά στο Γιεντίκουλε, ρωτώ ένα στρατιώτη: «Τι γίνεται εδώ;» Κι αυτός μου είπε: «Τι να κάνω εφέντημ, κάθομαι και περιμένω. Εχθές με είχανε με ρούχα (πολιτικά) και έσπαγα, σήμερα με βάλανε να περιμένω»…. Όλα ήταν προδιαγεγραμμένα στην εντέλεια. Τα γνώριζαν όλα οι Άγγλοι και οι Τούρκοι.

Την άλλη μέρα, 8 Σεπτεμβρίου, ήλθε ο δημοσιογράφος Γ. Καράγιωργας από την Αθήνα, ως εκπρόσωπος του «Έθνους», του οποίου ήμουν ανταποκριτής. Πήγαμε μαζί στο Ζάππειο Λύκειο και στα Κοιμητήρια. Εκεί, στο νεκροταφείο του Σισλί, την ώρα που έβγαζα φωτογραφίες και τα φιλμ τα έδινα στον Γιώργο, με συνέλαβαν αστυνομικοί και στρατιωτικοί και έκαναν έλεγχο σε αυτά που φωτογράφισα. (Την άλλη μέρα οι Αρχές μαζέψαν όλες τις Τουρκικές εφημερίδες, γιατί είχαν φωτογραφίες). Με πήγαν στο Στρατοδικείο, στο Harbiye. Με κράτησαν μία ώρα. Είπα ότι είμαι ανταποκριτής. Με έστειλαν στο 1ο Τμήμα της Διευθύνσεως Ασφαλείας. Εκεί με ανέκριναν για τις φωτογραφίες. Είπα ότι είμαι φωτογράφος του Πατριαρχείου. Ήθελαν να μου κρατήσουν τις μηχανές. Τελικά τις άφησαν. Στις 16 Ιουνίου 1957 που με συνέλαβε η Αστυνομία, με κακοποίησαν επί 56 ώρες».
Μετά τη σύλληψή του ακολούθησε η απέλασή του στην Ελλάδα. Για όλα αυτά, και για άλλα πολλά, ο Δημήτριος Καλούμενος καταλήγει με ικανοποίηση:
«Έκανα το καθήκον μου απέναντι στο Πατριαρχείο και την Ομογένεια. Τότε είχα τη δουλειά μου, το γραφείο μου, δεν έπαιρνα λεφτά καθόλου, ήμουν καλά, δόξα τω Θεώ.
Όταν είδα τότε την κατάσταση εκεί, στον Τοπχανά, είπα: «Κάτι σοβαρό θα γίνει εναντίον μας, κι εγώ πρέπει να κάνω το καθήκον μου. Και τώρα κάθομαι και σκέπτομαι: «Τι κινδύνους πέρασα με το να πάω στον Πατριάρχη, να πάω στο Προξενείο, από εκεί στον Πατριάρχη και ξανά στο Προξενείο. Τις φωτογραφίες τις έβγαλα με πολύ φόβο….».

Ο Δημήτριος Καλούμενος θέλησε επίσης να αναλύσει τις μεθοδεύσεις, με τις οποίες οδηγηθήκαμε στα τραγικά γεγονότα της 6ης-7ης Σεπτεμβρίου του 1955:
«Τα Σεπτεμβριανά γεγονότα ήταν Αγγλο-Τουρκική υπόθεση. Λόγω της Κυπριακής τραγωδίας πλήρωσαν οι Κωνσταντινουπολίτες την καταστροφή. Άλλωστε, και στο πρόσφατο βιβλίο του ο Σπύρος Βρυώνης, Καθηγητής, επιβεβαιώνει ότι οι Τούρκοι, οι Άγγλοι και οι Αμερικάνοι προσπάθησαν να αποσιωπήσουν την καταστροφή της Ρωμηοσύνης. Αυτή, βέβαια, η καταστροφή ήταν ευκαιρία για τους Τούρκους, οι οποίοι είχαν καταστρώσει το πρόγραμμα διάλυσης, το πρόγραμμα της εξοντώσεως του Ελληνισμού της Κωνσταντινουπόλεως, με επικεφαλής τον İsmet İnönü, ο οποίος İnönü έκανε την επιστράτευση, έκανε το «Βαρλίκι», και όλα τα κακά που γινόταν εναντίον της Ρωμηοσύνης, προέρχονταν απ’ αυτόν.
Η Αγγλία, για να μη δώσει την Κύπρο στην Ελλάδα, δημιούργησε το συνέδριο των «Τριών» στο Λονδίνο. Εκεί κάλεσε και τον Zorlu, τον Τούρκο Υπουργό των Εξωτερικών. Πριν από τον Zorlu Υπουργός Εξωτερικών ήταν ο Köprülü. Όταν προέκυψε το θέμα της Κύπρου, βγήκε η Αγγλία και είπε στην Τουρκία: «Ελάτε, πάρτε μέρος». Ο Köprülü όμως είχε απαντήσει ότι: «Η Τουρκία δεν θυσιάζει τη φιλία με την Ελλάδα για την Κύπρο, την οποία, άλλωστε, σας την έδωσε».
Οι Άγγλοι δεν άρεσαν αυτήν την πολιτική του Köprülü. Εισηγήθηκαν στον Menderes, έδιωξε τον Köprülü και έφερε τον Zorlu, ο οποίος ήταν Αγγλόφιλος και φιλοχρήματος. Έτσι καταστρώθηκε από κοινού το πρόγραμμα. Η Αγγλία διέθεσε εκείνη την εποχή, το 1950, 1 εκατομμύριο Τουρκικές Λίρες –εγώ δούλεψα τα παλιά χρόνια, από τον πόλεμο, στην Αγγλική Πρεσβεία και είχα μάθει ότι όντως τα έδωσε- και η Hürriyet άρχισε να αρθρογραφεί εναντίον της Ελλάδος. Η κυκλοφορία της από 30 χιλιάδες φύλλα που ήταν ημερησίως, ανέβηκε αμέσως στις 100 με 120 χιλιάδες φύλλα.
Όταν είδαν οι άλλες εφημερίδες ότι η κυκλοφορία εναντίον της Ελλάδος αυξανόταν, άρχισαν να την αντιγράφουν, ενώ η εχθρότητα ήταν μειωμένη με την ανάπτυξη της Ελληνοτουρκικής φιλίας: με την άφιξη των Βασιλέων στην Πόλη και του Celal Bayar στην Ελλάδα, είχε επικρατήσει Ελληνοτουρκική φιλία.
Στις 30 Αυγούστου του 1955 έγινε η συνεδρία, η οποία απέτυχε. Η Ελλάς δεν ήθελε να συμμετάσχει η Τουρκία και η συνεδρία απέτυχε. Ο Zorlu εκείνο το βράδυ έδωσε συνέντευξη τύπου στην Τουρκική Πρεσβεία και ανέφερε ότι: «Η Ελλάς έγινε αιτία να χαλάσει η διάσκεψις και γι’αυτό το λόγο θα μετανοιώσει». Συγχρόνως, ο Adnan Menderes εκφώνησε λόγο στις 30 Αυγούστου 1955, που είναι η ημέρα εορτής στην Τουρκία της απελευθερώσεως της Σμύρνης, στο «Liman lokantası» (εστιατόριο «Λιμήν») στην αποβάθρα της Κωνσταντινουπόλεως και είπε ότι: «Η Ελλάς θα μετανοιώσει και θα πάθει αυτά που έπαθαν οι Έλληνες στην Σμύρνη». Η ατμόσφαιρα ήταν έτσι πολύ ερεθισμένη και ηλεκτρισμένη».

Mε αφορμή τη συμπλήρωση 64 χρόνων από

Οι ιστορικές εκδόσεις «Στέμμα» διοργανώνουν την επίσημη παρουσίαση του βιβλίου, με την αυτοβιογραφία του Τσάρου Συμεών ΙΙ της Βουλγαρίας, με τίτλο:

«Ένα πεπρωμένο μοναδικό», την Πέμπτη 12 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 20:00 το απόγευμα, στην αίθουσα συνεδριάσεων της Παλαιάς Βουλής, (Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, οδός Σταδίου 13, Αθήνα).

Για το βιβλίο θα μιλήσει ο συγγραφέας του, AM Συμεών ΙΙ της Βουλγαρίας, ενώ θα προλογίσουν: ο ιστορικός κ. Κώστας Μ. Σταματόπουλος και ο εκδότης κ. Κωνσταντίνος Γ. Λουκάς. Συντονίζει ο κ. Παναγιώτης Ριζόπουλος.

Η εκδήλωση θα μαγνητοσκοπηθεί από το «ΦΡΥΚΤΩΡΙΕΣ.ΝΕΤ», για λογαριασμό των εκδόσεων. Είσοδος ελεύθερη με σειρά προσελεύσεως.

Λίγα λόγια για τον Βασιλέα Β! της Βουλγαρίας

Ο Συμεών Μπορίσοφ Σαξ Κόμπουργκ Γκότα ή Τσάρος Συμεών Β΄ ή Συμεών Β΄ της Βουλγαρίας (γεννημένος 16 Ιουνίου 1937) είναι ένα σημαντικό πολιτικό και βασιλικό πρόσωπο στη Βουλγαρία. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας του ως τσάρος της Βουλγαρίας 1943-1946, καθώς ήταν ανήλικος, η μοναρχική εξουσία είχε ασκηθεί για λογαριασμό του από την αντιβασιλεία. Οι αντιβασιλείς ήταν ο θείος του Συμεών Πρίγκιπας Κύριλλος, ο στρατηγός Νίκολα Μίχοφ και ο πρωθυπουργός Μπόγκνταν Φίλοφ. Κατά το 1946 η μοναρχία ανατράπηκε ως συνέπεια ενός δημοψηφίσματος και ο Συμεών εξορίστηκε. Επέστρεψε στην πατρίδα του το 1996. Επανέλαβε το ρόλο του ηγέτη του έθνους κατά την ανάληψη των καθηκόντων του ως Πρωθυπουργού της Δημοκρατίας της Βουλγαρίας τον Ιούλιο του 2001 έως τον Αύγουστο του 2005.

Από το 2014, ο Συμεών είναι ένας από τους τελευταίους εν ζωή που διετέλεσαν αρχηγοί κράτους, από τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο (ο άλλος είναι ο Τενζίν Γκιάτσο, ο 14ος Δαλάι Λάμα του Θιβέτ), το μόνο πρόσωπο που κατείχε τον τίτλο «τσάρου», και ένας από τους μόλις δύο μονάρχες στην ιστορία που έχει γίνει επικεφαλής της κυβέρνησης μετά από δημοκρατικές εκλογές (ο άλλος είναι ο Νορόντομ Σιχανούκ της Καμπότζης).

(Από την ΒΙΚΙΠΑΙΔΕΙΑ)

Οι ιστορικές εκδόσεις «Στέμμα» διοργανώνουν την επίσημη