ΔΗΜΟΦΙΛΗ ΑΡΘΡΑ

Δεν βρέθηκαν άρθρα

ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ακολουθήστε μας:
1 May, 2026
ΚεντρικήStandard Blog Whole Post (Σελίδα 119)

Εξαιρετικός Μπρένταν Ο’Νηλ του Specτator για τον Χάρυ και την Μέγκαν :

“Όπως το Brexit, το Megxit επιβεβαίωσε ότι αυτό το έθνος είναι, αυτή τη στιγμή, διχασμένο, σύμφωνα με τα λόγια του David Goodhart, μεταξύ των “Ανθρώπων του Οπουδήποτε” και των “Ανθρώπων του Κάπου”. Οι “Άνθρωποι του Οπουδήποτε” είναι μετα-εθνικοί, μετακινούνται εύκολα από τον έναν τόπο στον άλλο και συχνά περιφρονούν αυτές τις παλιομοδίτικες και φανερά ξεπερασμένες αξίες της κοινοτικής ζωής και της αφοσίωσης στην οικογένεια. Και οι “Άνθρωποι του Κάπου” βλέπουν το έθνος, τον τόπο, την οικογένεια και το ανήκειν ως πράγματα ιδιαιτέρως σημαντικά.

Και τώρα ξέρουμε σε ποια μεριά βρίσκονται ο Χάρυ και η Μέγκαν. Αν γίνει το δικό της, η Μέγκαν θα εξακολουθήσει, βέβαια, να είναι γνωστή ως Δούκισσα του Sussex. Αλλά στην πραγματικότητα θα είναι η Δούκισσα του Οπουδήποτε. Θα είναι μια παγκόσμια Βασίλισσα της Πολιτικής Ορθότητας, μια αληθινά μετα-εθνική, μετα-συνταγματική βασιλική προσωπικότητα…

Ο Χάρυ και η Μέγκαν δείχνουν αποφασισμένοι να απελευθερωθούν από όλους τους περιορισμούς. Από τον περιορισμό της οικογένειας, από τον περιορισμό του καθήκοντος, από τον περιορισμό του έθνους. Και όλα αυτά για να μπορέσουν να γίνουν ελεύθερα πουλιά που θα μπορούν να κερδίζουν πολλά χρήματα και να σκορπίζουν άφθονη “πολιτικά ορθή” αναστάτωση σε παγκόσμια κλίμακα.

Θέλουν να γίνουν παγκόσμιοι παράγοντες, όχι “απλά” εθνικές φιγούρες ή μέλη μιας οικογένειας. Δεν είναι περίεργο το γεγονός ότι τους χειροκροτούν εκείνα τα τμήματα της φιλελεύθερης ελίτ που απεχθάνονται το έθνος, πιστεύουν ότι η πυρηνική οικογένεια είναι «προβληματική» και βλέπουν όλες τις μορφές παράδοσης ως ηλίθιες και αρχαϊκές.

Οι άνθρωποι που μισούν το Brexit αγαπούν το Megxit. Γιατί; Επειδή το Megxit περιλαμβάνει δύο υπερ-ενάρετους, οικολογικά συνειδητοποιημένους, μετα-παραδοσιακούς οπαδούς της παγκοσμιοποίησης που ξεφεύγουν από το ενοχλητικό έθνος, προκειμένου να γίνουν διεθνείς μεταφορείς της ορθοπολιτικής ανοησίας – όπως η ΕΕ, ο ΟΗΕ και όλα τα άλλα παγκόσμια όργανα που αγαπούν οι νέες ελίτ.”

Τηλέμαχος Χορμοβίτης

 

Εξαιρετικός Μπρένταν Ο’Νηλ του Specτator για τον

Η λέξη προέρχεται από την (εν-καύση) και υποδηλώνει την ζωγραφική με την φωτιά ως τρόπο ρευστοποίησης και μείξης των χρωματικών συστατικών και του συνδετικού τους ( κερί μέλισσας και ρητίνες).
Με αυτήν ζωγραφίστηκαν όλα τα χαμένα αριστουργήματα της λεγόμενης Μεγάλης Σχολής της αρχαιότητας. Ότι αξία έχει το λάδι ως επίσημο και σοβαρό υλικό μέχρι τις μέρες μας, αντίστοιχη αξία είχε και η εγκαυστική στους Αρχαίους χρόνους. Παρ΄ όλο που το κερί χρησιμοποιήθηκε από τους προϊστορικούς χρόνους σαν βερνίκι προστασίας, ή σε βαφή και προστασία πλοίων και κτιρίων, στη ζωγραφική οριστικοποιείται η χρήση του γύρω στο 400 π.Χ.

Η γενικευμένη χρήση της εγκαυστικής δικαιολογεί το ότι παρά τη δυσκολία στην χρήση του, που σημαίνει άριστους ζωγράφους ως χρήστες, αποτελεί και το ισχυρότερο υλικό ζωγραφικής που υπάρχει μέχρι σήμερα. Την μόνη συνταγή της εγκαυστικής που σώθηκε την βρίσκουμε στο 35ο βιβλίο της Φυσικής Ιστορίας του Πλίνιου του Πρεσβύτερου. Είναι όμως γεμάτη ασάφειες και ανακρίβειες μια και γράφτηκε από μη ζωγράφο. Έτσι έγινε αιτία για πολλές έρευνες και ερωτηματικά στις προσπάθειες αναβίωσης της τεχνικής που ξεκίνησαν από την Αναγέννηση και κρατάνε ως τις μέρες μας.

Ωστόσο η γενικευμένη χρήση της εγκαυστικής διατηρήθηκε για πάρα πολλούς αιώνες, κοντά 1200 χρόνια, μέχρι την αρχή των Μεσοβυζαντινών χρόνων γύρω στον 8ο αιώνα μ.Χ.

Δεν είναι γνωστό γιατί εξαφανίζεται, μπορούμε όμως να κάνουμε υποθέσεις. Πρόκειται για μια αιματηρή εποχή με την Εικονομαχία, που διαρκεί κοντά 150 χρόνια με τεράστιο αριθμό θυμάτων. Είναι πολύ πιθανό μέσα στα θύματα αυτής της σύγκρουσης να ήταν και τα εργαστήρια των ζωγράφων εγκαυστικής με την οποία γινόταν οι εικόνες.

Τα τελευταία και υπέροχα δείγματα εικόνων σώζονται στην απομονωμένη Μονή Σινά. Βέβαια το μεγαλύτερο corpus έργων εγκαυστικής σώθηκε στην Αίγυπτο και είναι πολύ παλαιότερο, από την εποχή του Χριστού μέχρι τον 3ο αιώνα μ.Χ. Είναι τα περίφημα πορτρέτα Φαγιούμ περίπου 1000 τον αριθμό. Σίγουρα κατάγονται από την σπουδαία σχολή Ρεαλισμού που ίδρυσε ο Απελλής στην Αλεξάνδρεια όπου εγκαταστάθηκε. Εκεί μπορούμε να ανιχνεύσουμε τις ρίζες της βυζαντινής εικονογραφίας και την μετάβαση από τον Αρχαίο κόσμο στον Βυζαντίνο, από τον παγανισμό στον Χριστιανισμό.

Ο Χριστός Παντοκράτορας της Μονής Σινά

Η ζωντάνια και η ελευθερία της τεχνικής που πηγάζει από από τους σχετικούς περιορισμούς του υλικού, έκαναν γενιές ζωγράφων να αναζητήσουν την αναβίωση της εγκαυστικής. Οι έρευνες οδήγησαν στην ανακάλυψη της ελαιογραφίας.

Η Σύγχρονη εποχή δεν εγκατέλειψε τις προσπάθειες για την επανάχρηση της εγκαυστικής. Καλλιτέχνες όπως ο Χατζηκυριάκος Γκίκας, ο Φ. Κόντογλου, ο Τσαρούχης, ο Π. Σάμιος , ο Μόραλης και ο Κεστανλής ερεύνησαν και δημιούργησαν με πειραματισμούς στην εγκαυστική.

Κωνσταντίνος Παλιάν
Ζωγράφος

Από την ομιλία που έγινε στην Chalkos Gallery της Θεσσαλονίκης στις 8 Ιανουαρίου 2020.
Ακολουθούν έργα του καλλιτέχνη δημιουργημένα με την τεχνική της εγκαυστικής.

Η λέξη προέρχεται από την (εν-καύση) και

του Ιωάννη Β. Αθανασόπουλου, ιστορικού 

Η νεώτερη ελληνική ιστορία έχει πραγματικά πολλές ενδιαφέρουσες περιόδους που μπορούν να μας διδάξουν όχι μόνο για το χθες αλλά και για το σήμερα. Οι πλέον ενδιαφέρουσες και περισσότερο γοητευτικές από το ευρύ κοινό θεωρούνται (αδίκως) αυτή του εθνικού διχασμού μέχρι την Μικρασιατική καταστροφή και αυτή της δεκαετίας του 1940 ξεκινώντας από το ΟΧΙ του Μεταξά μέχρι τη λήξη των συγκρούσεων του Ελληνικού Στρατού με τον ΔΣΕ. 

Τι γίνεται όμως με την εξίσου ταραχώδη ενδιάμεση περίοδο; Πράγματι είναι τόσο ενδιαφέρουσα και αποτελεί αλυσίδα για την καλύτερη κατανόηση όλων των γεγονότων που συνέβησαν στο πριν και το μετά. Άλλωστε οι πρωταγωνιστές σε πολλές περιπτώσεις είναι τα ίδια πρόσωπα. Αυτό το συνδετικό κενό έρχεται να καλύψει το βιβλίο του Ιωάννη Β. Δασκαρόλη «Δημοκρατικά Τάγματα. Οι «πραιτωριανοί» της Β’ Ελληνικής Δημοκρατίας 1923-1926» (εκδόσεις Παπαζήση) που αποτελεί την πρώτη ολοκληρωμένη αναλυτική καταγραφή του φαινομένου της αυτής περιόδου στην ελληνική ιστοριογραφία. 

Ο συγγραφέας περιγράφει με ενάργεια τα ιστορικά γεγονότα από την επανάσταση του 1922 ακριβώς μετά την μικρασιατική καταστροφή μέχρι τη δίκη των Ταγμάτων το φθινόπωρο του 1926. Μέσα από την εξιστόρηση των γεγονότων προβάλλουν ένας ένας οι πρωταγωνιστές της εποχής, όπως π.χ. ο Ελευθέριος Βενιζέλος που όμως δε θυμίζει σε τίποτα τον πρωταγωνιστή ραδιούργο πολιτικό ηγέτη των ετών 1914-1918. Επίσης προβάλλουν τα συνεχή στρατιωτικά κινήματα αρχής γενομένης με την Επανάσταση του 1922 των Πλαστήρα, Γονατά. 

Με εξαίρεση τον Γονατά, οι περισσότεροι αξιωματικοί που συμμετείχαν από την πρώτη στιγμή στο κίνημα ήταν βενιζελικοί (Μπακιρτζής, Βεντήρης, Διάμεσης, Φωκάς, Σπαής κλπ). Οι πρώτες ενέργειες και οι σχετικές συνεννοήσεις για την επανάσταση είχαν δρομολογηθεί μετά την αποτυχημένη εκστρατεία στο Σαγγάριο, ενώ την οικονομική ενίσχυση είχαν αναλάβει οι βενιζελικοί της πρωτεύουσας. 

Τι ήταν όμως η Επανάσταση του 1922; Οι πρωταγωνιστές της αρχικά μιλούσαν ενωτικά και τόνιζαν τον εθνικό χαρακτήρα του κινήματος. Στην πράξη ωστόσο αποδείχτηκε πως ήθελαν να καταλάβουν οι ίδιοι την εξουσία και να ελέγχουν τα πράγματα. Οι ενέργειες τους απέδειξαν πως δεν ήταν τίποτα παραπάνω από μία ακόμη προσπάθεια «αντικοινοβουλευτικής επιβολής του βενιζελισμού» (σ. 38). 

Πράγματι, τα μέτρα των επαναστατών ήταν άκρως ευνοϊκά για τους βενιζελικούς στρατιωτικούς και πολίτες. Επαναπροσλήφθηκαν όσοι βενιζελικοί δημόσιοι υπάλληλοι είχαν απολυθεί την προηγούμενη διετία ενώ ορίστηκαν πενταμελή συμβούλια με στόχο την εκκαθάριση όλων των αντιβενιζελικών που εργάζονταν σε δημόσιες υπηρεσίες, υπουργεία, σχολεία και πανεπιστήμια. 

Η ηγεσία της επανάστασης του 1922: στρατηγοί Γονατάς (κέντρο), Πλαστήρας (δεξιά) και ο πολιτικός σύμβουλος της επανάστασης Γεώργιος Παπανδρέου (πίσω αριστερά)

Παράλληλα, οι εκκαθαρίσεις συνεχίστηκαν στον Στρατό και στα Σώματα Ασφαλείας. Ενώ αποκαταστάθηκαν οι βενιζελικοί αξιωματικοί (Ναπολέων Ζέρβας, Βασίλειος Ντερτιλής, Γεώργιος Κονδύλης, Παυσανίας Κατσώτας μεταξύ άλλων) που είχαν λιποτακτήσει στην Κωνσταντινούπολη εγκαταλείποντας τη θέση τους στο μέτωπο μετά την ήττα του Βενιζέλου στις εκλογές του Νοεμβρίου του 1920. 

Όπως πολύ εύστοχα καταλήγει ο συγγραφέας «η ανακατάληψη του κράτους σηματοδότησε τη διαιώνιση του εσωτερικού διχασμού και την αποτυχία του νέου καθεστώτος να εμπεδώσει την ενότητα του έθνους την οποία είχε θέσει ως στόχο, τουλάχιστον λεκτικά» (σ. 40).

Στα πλαίσια αυτά η Επιτροπή των επαναστατών αποφάσισε τη δημιουργία στρατιωτικών μονάδων με σαφή αντιδυναστικά ιδεολογικά πιστεύω και χαρακτηριστικά ώστε να καταστούν θεματοφύλακες του καθεστώτος των αδιάλλακτων βενιζελικών. Έτσι ο πρώτος πυρήνας των Δημοκρατικών Ταγμάτων ήταν η σύσταση ενός Τάγματος στη νήσο Λέσβο με εθελοντές το Σεπτέμβριο του 1922, των οποίων η επιλογή έγινε με μοναδικό κριτήριο την πίστη τους στο βενιζελισμό. 

Τον Οκτώβριο της ίδιας χρονιάς το ανεξάρτητο Τάγμα μεταφέρθηκε στην Αθήνα με αρμοδιότητα την τήρηση της τάξης στην πρωτεύουσα. Αξίζει να τονισθεί πως το Τάγμα αυτό χρησιμοποιήθηκε στην φρούρηση της Βουλής κατά τη διάρκεια της «δίκης» των Έξι, που κατά τον συγγραφέα αποτέλεσε «μια σοβαρή υπονόμευση του κοινοβουλευτισμού στον Μεσοπόλεμο» (σ. 55). 

Η Δίκη των Έξι αποτελει κατά τον συγγραφέα Ι. Δασκαρόλη “σοβαρή υπονόμευση του κοινοβουλευτισμού στον Μεσοπόλεμο”

Η ανακατάληψη του κράτους από τους φανατικούς βενιζελικούς για να επιτύχει έπρεπε να ελέγχει σε απόλυτο βαθμό τον Στρατό. Έτσι το 1923 ιδρύθηκε ο Στρατιωτικός Σύνδεσμος με έδρα την Θεσσαλονίκη. Σκοπός του ήταν η εξάλειψη των αντιβενιζελικών αξιωματικών μέσα στο στράτευμα ώστε να μην υπάρχει κίνδυνος ανατροπής των σκοπών των ηγετών της Επανάστασης του 1922 καθώς και η άμεση έξωση του θεσμού της Βασιλείας από την χώρα. 

Το δίκτυο του Συνδέσμου καθόριζε προαγωγές αξιωματικών φίλα προσκείμενων ενώ σε συνεργασία πάντα με την Επαναστατική Επιτροπή κατόρθωσε να τοποθετήσει στις διοικήσεις των σημαντικότερων μονάδων στην Αθήνα και στη συμπρωτεύουσα δικούς του αξιωματικούς (σ. 66).

Όπως όμως γίνεται σ’ αυτές τις περιπτώσεις πάντα υπάρχουν και οι δυσαρεστημένοι. Έτσι βενιζελικοί αξιωματικοί όπως οι υποστράτηγοι Λεοναρδόπουλος και Γαργαλίδης, λόγω του ότι τους αφαιρέθηκαν οι διοικήσεις των μονάδων τους για να δοθούν σε νεαρότερους αξιωματικούς που προωθούσε ο Σύνδεσμος, συμμάχησαν με αντιβενιζελικούς αξιωματικούς και πραγματοποίησαν το ομώνυμο κίνημα το οποίο εν τέλει κατεστάλη. Σημαντικό μέρος της επιτυχίας οφείλεται στη συμμετοχή του Δημοκρατικού Τάγματος Θεσσαλονίκης το οποίο θεωρούνταν από τους φανατικούς βενιζελικούς ως η «πλέον πιστή μονάδα» (σ. 74).

Γενικότερα όλη την περίοδο 1923-1926 τα Δημοκρατικά Τάγματα ήταν μόνο κατ΄όνομα δημοκρατικά, καθώς μέσω των όπλων του Στρατού ήθελαν να στηρίζουν την εξουσία των φανατικών βενιζελικών από τον Πλαστήρα μέχρι τον Κονδύλη, καθώς χωρίς αυτά ήταν εξαιρετικά αμφίβολο εαν θα το κατόρθωναν. 

Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί η συμπεριφορά των Ταγμάτων τον Ιούλιο του 1924 στη Θεσσαλονίκη. Οι εφημερίδες της πόλης «Ταχυδρόμος» και «Ημερησία» αναδημοσίευσαν ανακριβή ρεπορτάζ σχετικά με την αναβάθμιση του αντισυνταγματάρχη Καρακούφα. Η αντίδραση της εξουσίας ήταν να στείλει μια ομάδα στρατιωτών των Δημοκρατικών Ταγμάτων χωρίς διακριτικά στα τυπογραφεία του «Ταχυδρόμου» καταστρέφοντας τα πάντα. Ομοίως στην «Ημερησία» προξενώντας όχι μόνο υλικές καταστροφές αλλά τραυματίζοντας εργαζόμενους της εφημερίδας, ενώ ένας συντάκτης της τρυπήθηκε με ξιφολόγχη στην πλάτη! Οι τραμπούκοι επέστρεψαν στις μονάδες τους φωνάζοντας «τους τσακίσαμε στο ξύλο» (σ. 257) και μόνο μετά από έντονες αντιδράσεις τιμωρήθηκαν.

Τα Δημοκρατικά Τάγματα συνέχισαν την δράση τους με αποκορύφωμα τη στήριξή τους αρχικά στη δικτατορία του Θεόδωρου Πάγκαλου και ακολούθως του Γεωργίου Κονδύλη. Στις 25 Ιουνίου 1925 ο Πάγκαλος πραγματοποιεί το σχεδιαζόμενο πραξικόπημά του με λίγους έμπιστους συνεργάτες. Όταν οι δυνάμεις του κατέλαβαν το Τυπογραφείο εξέδωσε διάγγελμα και υποσχόταν πάταξη της διαφθοράς και τιμωρία των καταχραστών δημοσίου χρήματος μεταξύ άλλων. Το κλειδί ωστόσο για την επιτυχία του κινήματός του ήταν η συμφωνία του με τους διοικητές των Δημοκρατικών Ταγμάτων, Ζέρβα και Ντερτιλή. Μάλιστα, ο Ζέρβας ανέλαβε τη θέση του φρούραρχου της Αθήνας και κάλεσε τον λαό της πρωτεύουσας να συνεχίσει ειρηνικά τα έργα του (σ. 375).

Από τη στιγμή εκείνη τα Δημοκρατικά Τάγματα και οι διοικητές τους έγιναν στηλοβάτες της δικτατορίας του Πάγκαλου. Ανέλαβαν την προσωπική ασφάλειά του ενώ σαν γνήσιοι συνεχιστές των φανατικών βενιζελικών επαναστατών του 1922 -με άλλα ατομικά συμφέροντα πλέον- χρησιμοποιήθηκαν από τον Πάγκαλο σαν δυνάμεις παρακολούθησης και καταστολής πιθανών στρατιωτικών κινημάτων που θα επιδίωκαν την ανατροπή τους (σ. 416). Επί Παγκάλου η ασυλία των Ταγμάτων ήταν εντυπωσιακή ενώ επί Κονδύλη έφτασαν στο απώγειο της δόξας τους.

Το καλοκαίρι του 1926 ωστόσο, η σχέση του Πάγκαλου με τα Δημοκρατικά Τάγματα και τους διοικητές τους είχε αρχίσει να επηρεάζεται από τις εξελίξεις. Βασικό λόγο για την τροπή αυτή είχε, σύμφωνα με ορισμένες πηγές, η παύση της μυστικής χρηματοδότησης των Ταγμάτων από τον Πάγκαλο. Θεωρείται δεδομένο πάντως πως οι λόγοι ήταν περισσότεροι. Τις εξελίξεις αυτές εκμεταλλεύθηκε ο Κονδύλης που προετοίμαζε κίνημα ανατροπής του Πάγκαλου και προσεταιρίσθηκε τους Ζέρβα και Ντερτιλή. Ο πρώτος μάλιστα αντιλαμβανόμενος πως η πολιτική του Πάγκαλου είχε αποτύχει να εφαρμόσει όσα είχε διακηρύξει δέχθηκε να αλλάξει στρατόπεδο, εξασφαλίζοντας ως αντάλλαγμα την ατιμωρησία του για όσα είχαν συμβεί επί Παγκάλου (σ. 499).

Θεόδωρος Πάγκαλος

Έτσι ο Ζέρβας, όπως αναφέρει ο συγγραφέας, υπήρξε ο οργανωτής και κύριος μοχλός «της μύησης σημαντικών παγκαλικών παραγόντων» στο κίνημα του Κονδύλη, λαμβάνοντας έτσι άφεση αμαρτιών για τη στήριξή τους στη δικτατορία Πάγκαλου. Υπεγράφη μυστικό πρωτόκολλο μεταξύ των μυημένων που έδιναν όρκο ανατροπής της τυραννίας ενώ ακολουθούσε το πρόγραμμα του Κονδύλη για υπηρεσιακή κυβέρνηση του ιδίου ώστε να οδηγηθεί η χώρα σε ελεύθερες εκλογές (σ. 502). 

Η ανατροπή του Πάγκαλου ξεκίνησε και ολοκληρώθηκε την 21η Αυγούστου 1926. Ωστόσο ο Κονδύλης στράφηκε εναντίον των Δημοκρατικών Ταγμάτων λίγες μέρες αργότερα. Ο λόγος ήταν οι πιέσεις που δεχόταν από τον Πλαστήρα και το περιβάλλον του να τελειώνει με τους παγκαλικούς αξιωματικούς. Η συμφωνία για τη διάλυση των Ταγμάτων έγινε υπό τον όρο οι πλαστηρικοί μετά να πάψουν τον πόλεμο εναντίον του Κονδύλη (σ. 540). 

Γεώργιος ΚΟνδύλης:ο ανατροπέας του Πάγκαλου

Η επιχείρηση διάλυσης των Ταγμάτων ξεκίνησε στις 9 Σεπτεμβρίου 1926 και ολοκληρώθηκε μετά από αιματηρές μάχες στο κέντρο της Αθήνας με πολλές απώλειες που διαφέρουν αναλόγως την πηγή (σ. 599). 

Οι διοικητές των Ταγμάτων συνελήφθησαν και δικάστηκαν σε στρατοδικείο. Η δίκη ξεκίνησε την 20η Σεπτεμβρίου και ολοκληρώθηκε 15 μέρες μετά. Βασική κατηγορία ήταν ανυπακοή και η στάση των Δημοκρατικών Ταγμάτων καθώς και των διοικητών τους. Σύμφωνα με τον στρατιωτικό νόμο η ποινή για τις παραπάνω κατηγορίες ήταν θάνατος. 

Mονάδα του Ελληνικού Στρατού κινείται προς Αμπελοκηπους πριν την σφαγή των Δημοκρατικών Ταγμάτων

Ωστόσο καθόλη τη διάρκεια της δίκης οι κατηγορούμενοι και ιδιαίτερα οι Ζέρβας, Ντερτιλής ήταν σίγουροι πως οι ποινές τους θα ήταν μικρές και ασήμαντες. Αναμφίβολα η σιγουριά τους αυτή εκπορεύονταν από το «πρωτόκολλο» τιμής που είχαν υπογράψει με τον Κονδύλη όταν ανέτρεψαν τον Πάγκαλο. Σ’ αυτό ο Κονδύλης δεσμευόταν να μην πολιτευθεί. Έτσι μπορεί να εξηγηθεί και το γεγονός πως ο Κονδύλης δεν κατέθεσε στη δίκη για να μην έρθει σε αντιπαράθεση με τους διοικητές των Ταγμάτων. Φαίνεται πως υπήρξε μια άτυπη συμφωνία να μην γίνονται αρνητικές αναφορές για τον Κονδύλη καθώς και στα πολιτικά ζητήματα μετά την ανατροπή του Πάγκαλου με αντάλλαγμα να γλιτώσουν οι Ζέρβας, Ντερτιλής την εκτέλεση.

Εν κατακλείδι, η εργασία του Ιωάννη Δασκαρόλη αποτελεί μια σημαντική συνεισφορά, μοναδική στο είδος της, για την κατανόηση μιας ιδιαιτέρα δύσκολης και ταραγμένης περιόδου.

του Ιωάννη Β. Αθανασόπουλου, ιστορικού  Η νεώτερη ελληνική

Spineless και Ειρήνη Κετικίδη σηματοδοτούν τον πειραματισμό σε δύο διαφορετικά όργανα: Την φωνή και την κιθάρα. Σε μία μοναδική σύμπραξη που συμβαίνει για πρώτη φορά, συμπράττουν συναυλιακά, σε μία βραδιά με ιδιαίτερο ηχόχρωμα και προσωπικότητα στο Ναό της Αθήνας.

Οι Spineless είναι το προσωπικό project της Χρύσας Τσαλταμπάση (National Pornografik, Biotech, Bella Fuzz), εδρεύει στην Αθήνα και κινείται σε drone / ambient / doom metal μονοπάτια. Οι συνθέσεις του πρώτου δίσκου “Speaking of Chaos and Relative Peace” που κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 2018, είναι ένα κράμα από εκκωφαντικά ξεσπάσματα, βαριά riffs, πιανιστικά σημεία, brutal φωνητικά και πολυφωνίες. Αυτή την περίοδο βρίσκονται στο στούντιο ετοιμάζοντας νέο υλικό και συνεχίζοντας τον πειραματισμό πάνω στα ήδη υπάρχοντα κομμάτια τους, προκειμένου να κάνουν κάθε ζωντανή εμφάνισή τους ξεχωριστή.

Η Ειρήνη Κετικίδη είναι μία πολύπλευρη κιθαρίστρια και μουσικός με διεθνή αναγνώριση στο χώρο του instrumental rock. Ξεκίνησε τα βήματα της ως session μουσικός στο Λονδίνο το 2007, ως κιθαρίστρια σε περιοδείες καλλιτεχνών αλλά και ως μουσικός και ηθοποιός στο θέατρο με παραστάσεις σε Ευρώπη και Αμερική. Έγινε ευρύτερα γνωστή το 2010 με το κομμάτι της “Rambler”, το οποίο και έπαιξε ζωντανά μπροστά στον Steve Vai στο Guitar Nation Festival του Λονδίνου. Λίγα χρόνια μετά, το 2013, κυκλοφόρησε το debut album της “Martial Arts & Magic Tricks” που έλαβε εκπληκτικές κριτικές από τον παγκόσμιο μουσικό τύπο, ενώ επαινέθηκε από παίχτες όπως οι Guthrie Govan, Greg Howe, Nita Strauss, Alex Skolnick και David Kilminster. Η δουλειά της έχει περιληφθεί μεταξύ άλλων στο ιστορικό Ιαπωνικό περιοδικό Young Guitar και στα Guitar World, Guitar Interactive και Sound Guitar Magazine.

Το 2018 κυκλοφόρησε τον δεύτερο solo δίσκο της “A Sky For All”, ένα progressive rock album με blues, fusion και post rock εναλλαγές και εμπνευσμένο στο σύνολό του από αληθινές ιστορίες. Πιο πρόσφατα το Νοέμβριο του 2018, ερμήνευσε την lead κιθάρα στην παράσταση “Οι Μουσικοί της Καμεράτας συναντούν τους Deep Purple” στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ενώ το 2019 εμφανίστηκε σε γνωστή τηλεοπτική παραγωγή ως session μουσικός.

Spineless και Ειρήνη Κετικίδη σηματοδοτούν τον πειραματισμό

  του Γεώργιου Πισσαλίδη 

Στις Χρυσές Σφαίρες που έλαβαν χώρα την Κυριακή 5 Ιανουαρίου στο Χίλτον του Μπέβερλυ Χίλς  το βραβείο για την Καλύτερη μουσική για Ταινία το κέρδισε η Χίλντουρ Γκουόναντοτίρ (Hildur Guonadottir) για το Joker του Φίλιπ Τόντ 

Με αυτό το βραβείο γίνεται η πρωτη γυναίκα που κερδίζει μονη της Χρυσή Σφαίρα για Καλύτερη Μουσική για Ταινία. Η μοναδική φορά που μια γυναίκα κέρδισε το ανάλογο βραβείο ήταν το 2001, όταν η Λάιζα Γκέρραντ των Dead Can Dance το μοιράσθηκε με τον Χανς Τζίμμερ για την μουσική του “Μονομάχου” του Ρίντλεϋ Σκωτ.

Η Γκουοναντοτίρ για να πετύχει όμως αυτήν την νίκη που αλλάζει την ιστορία των σάουντρακς έπρεπε να υπερνικήσει διαπρεπείς συνθέτες, όπως ο Αλεξάντρ Ντεσπλάτ (“Μικρές Κυρίες”) ο Ράντυ Νιούμαν (“”Ιστορία Γάμου”) ο Τόμας Νιούμαν (“1917”) και ο Ντάνιελ Πέμπερτον (“Oι σκιές του Μπρούκλυν”)  

Όταν πήρε στα χέρια της το βραβείο, δήλωσε: “Είμαι δίχως λόγια, είναι κάτι που δεν μπορώ να πιστέψω. Ευχαριστώ τον Τοντ που μου χάρισε το ταξίδι της ζωής μου για όλη την εμπιστοσύνη και την πίστη που μου είχε και για το πόσο ανοικτός ήταν απέναντι μου” Ενώ ευχαρίστησε τον Άρθουρ Φλέκ, δηλαδή τον Γιοακίν Φοίνιξ που εκανε εύκολη την δουλειά της  με την υπέροχη ερμηνεία του 

Η Γκουοναντονίρ ήταν επίσης υποψήφια και για το τηλεοπτικό “Τσέρνομπυλ” για το οποίο κέρδισε ένα Έμμυ για μουσική τηλεοπτικής σειρας. Η ίδια θεωρεί οτι ήταν υπέροχο που υπήρχαν και οι δύο ευκαιρίες ταυτόχρονα γιατί αυτά τα δύο πρότζεκτ  ήταν εκπληκτικά, διαφορετικά το ένα από το άλλο και τόσο πλήρη. 

Η ίδια δουλεύει εδώ και είκοσι χρόνια στην κινηματογραφική μουσική και δηλώνει ότι στην αρχή της καριέρας της οι σκηνοθέτες δεν εμπιστευόταν γυναίκες ως συνθέτριες και δεν επαιρνε τα μεγάλα έργα Αυτό όπως είπε έχει αλλάξει  με το γεγονός ότι οι σκηνοθέτες έχουν αρχίσει να εμπιστεύονται τις γυναίκες αλλά και μια ισότητα φύλων. Νομίζει δε ότι αυτό την ευνόησε φέτος να έχει δύο μεγάλες δουλειές. 

Η ίδια έχει δηλώσει ότι ο Τόντ την ανεκάλυψε όταν άκουσε την μουσική που έγραψε για το “Sicario 2: Η ημερα του στρατιώτη” και της έστειλε το σενάριο για να εμπνευστεί. Ο Τόντ έπαιξε ζωντανά την μουσική στα γυρίσματα και κάθε σκηνή είναι η αντίδραση του Φοίνιξ στην μουσική που άκουγε  

Όπως είπε πριν λίγο καιρό στο Variety, την “βίβλο του Χόλλυγουντ” η μπακγκράουντ μουσική για τον Τζόκερ γράφτηκε αρχικά για ένα τσέλλο το οποίο ηχογράφησε στο στούντιο της στο Βερολίνο. Μετά στα στούντιο της Νέας Υόρκης προστέθηκε η ορχήστρα 100 ατόμων που σιγά- σιγά ερχόταν στο προσκήνιο μέχρι που το τσέλλο δεν μπορούσε να “αναπνεύσει” Όσο η ιστορια εξελίσσεται, ο Φλέκ νοιώθει όλο και πιο θυμωμένος και όπως λέει η ίδια η ορχήστρα θυμώνει μαζί του Κάτι που επιβεβαιώνει την σκέψη μας, ότι στην πραγματικότητα ο Τόντ κρατά αποστάσεις από τον ήρωα του και τον κρίνει. 

Τωρα μένει να δούμε αν η Γκουανοντοτίρ κερδίσει και το Όσκαρ. Εμείς που από την αρχή δηλώσαμε λάτρεις της μουσικης της, της το ευχόμαστε. 

 

  του Γεώργιου Πισσαλίδη  Στις Χρυσές Σφαίρες που έλαβαν

Η διεθνούς φήμης κοντράλτο Μαρίτα Παπαρίζου θα δώσει μια ξεχωριστή συναυλία στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, παρουσιάζοντας το μπαρόκ γκαλά «Furore», με τη σύμπραξη της Orchestre du Soleil, υπό τη διεύθυνση του καταξιωμένου αρχιμουσικού Ελευθέριου Καλκάνη.

«Μανία» ή «Furore» στα ιταλικά … Πολλές φορές οι ηρωίδες δεν είναι απλά ευαίσθητες και εύθραυσ-τες, αλλά άγριες και μανιασμένες. Εκ των πραγμάτων σε αυτή την περίπτωση ακολουθεί και η μουσική, η οποία υπάγεται πλέον σε κανόνες ψυχολογικών μεταπτώσεων, εκφράζοντας τον ψυχισμό του ρόλου. Συγκεκριμένα η μουσική μπαρόκ έχει να επιδείξει διαμάντια πολλών καρατίων, από όπερες του Βιβάλντι, του Χέντελ, του Γκλουκ και άλλων.

Ένα μπαρόκ γκαλά, λοιπόν, όπου θα εναλλάσσονται οι αντρικοί με τους γυναικείους ρόλους, η αργή με τη γρήγορη μουσική και το πιανίσιμο με το φορτίσιμο. Συμμετέχουν η σοπράνο Αγάπη Παπαμήτσου και ο κόντρα τενόρος Βασίλης Μπούρης.

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς

Δείτε το τρέιλερ:

Ώρα: 20:30

Eισιτήρια:

5 – 15 ευρώ

Προπώληση:

Ταμεία Θεάτρου | Ticket Services, Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, τηλ. 210 7234567 | ticketservices.gr | Public

Η διεθνούς φήμης κοντράλτο Μαρίτα Παπαρίζου θα

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου

Τέσσερα έργα με την Βάπτιση του Χριστού δια χειρός El Greco εντοπίσαμε.
Το πρώτο – κατά σειρά χρονολόγησης – είναι αυτό που βρίσκεται σήμερα στο Ιστορικό Μουσείο Κρήτης και το οποίο αποκτήθηκε προ ετών.
Το άγνωστο μέχρι πρότινος έργο με τη Βάπτιση του Χριστού,  ο Δήμος Ηρακλείου Κρήτης απέκτησε το 2004 μέσω δημοπρασίας του οίκου Christie’s του Λονδίνου.
Σύμφωνα με το Δελτίον Χριστιανικής Αρχαιολογικής Εταιρείας:
“Το έργο εμφανίστηκε στην αγορά ως δημιουργία του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου. Η μελέτη αυτή ενισχύει την απόδοση του έργου στον κρητικό ζωγράφο και υποστηρίζει ότι έγινε με την άφιξη του νεαρού ζωγράφου στη Βενετία το 1567. Αποτελούσε φύλλο τριπτύχου και μάλιστα την εσωτερική πλευρά του δεξιού φύλλου. Εντοπίζεται ακόμα μια παράσταση από το ίδιο τρίπτυχο, που σήμερα φυλάσσεται στο Agnes Etherington Art Centre του Πανεπιστημίου Kingston στον Καναδά, απεικονίζει την Προσκύνηση των Ποιμένων και ίσως αποτελούσε την εσωτερική πλευρά του αριστερού φύλλου του τριπτύχου. Στην περίπτωση αυτή τα δυο φύλλα του τριπτύχου έχουν ακριβώς την ίδια θέση με τις αντίστοιχες παραστάσεις στο γνωστό τρίπτυχο της Μόδενας, που φέρει την υπογραφή του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου”.
Στο έργο, διαβάζουμε σε σχετικό σημείωμα του Ιστορικού Μουσείου Κρήτης “απεικονίζεται η Βάπτιση του Χριστού με πρωταγωνιστικές μορφές τον ίδιο τον Ιησού και τον άγιο Ιωάννη τον Πρόδρομο που συνοδεύονται από τρεις φτερωτούς αγγέλους μέσα σε φυσικό περιβάλλον που αναπαριστά το τοπίο του ποταμού Ιορδάνη. Το έργο είναι ανυπόγραφο, μπορεί όμως, βάσει τεχνοτροπικών κριτηρίων, να αποδοθεί με βεβαιότητα στον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο και να ενταχθεί στα έργα της προχωρημένης βενετικής παραγωγής του. Υψηλή ποιότητα εργασίας, χρωματική αρμονία, έντονη βενετική επίδραση, όπως για παράδειγμα η διαμόρφωση του φυσικού τοπίου, και μανιεριστική πνοή χαρακτηρίζουν τη σύνθεση”.
Στις Συγκρίσεις που εντοπίζει ο επισκέπτης στην ιστοσελίδα του Ιστορικού Μουσείου Κρήτης, διαβάζουμε και τα εξής κατατοπιστικά σε σχέση με τον εν λόγω πίνακα του Greco:
“Παράσταση της Βάπτισης φιλοτέχνησε ο Θεοτοκόπουλος και στο ενυπόγραφο Τρίπτυχο της Modena [1568]. Τα δύο έργα παρουσιάζουν πολλές εικονογραφικές και τεχνοτροπικές ομοιότητες, όπως η απόδοση των δένδρων στα άκρα της σύνθεσης και η εκτεταμένη χρήση αποχρώσεων του καφέ και του χρυσού στην απόδοση του ουρανού. Είναι εμφανές βέβαια ότι υπάρχουν και διαφορές, καθώς μάλιστα ο πίνακας που ανήκει στον Δήμο Ηρακλείου αποτελεί μία περισσότερο εκλεπτυσμένη και επεξεργασμένη παραλλαγή του θέματος”.
Εδώ να σημειώσουμε ότι το έργο του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου «Άποψη του Όρους και της Μονής Σινά» που επίσης φυλάσσεται στο Ιστορικό Μουσείο Κρήτης εκτέθηκε πριν λίγα χρόνια στην Ιαπωνία, στο πλαίσιο της Έκθεσης «El Greco’s Visual Poetics» που διοργανώθηκε στην Ιαπωνία, στο Εθνικό Μουσείο Τέχνης στην Οσάκα (16/10/2012 – 24/12/2012) και στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στο Τόκιο (19/01/2013 – 07/04/2013). Πρόκειται για την μεγαλύτερη αναδρομική Έκθεση για τον Ελ Γκρέκο που έχει γίνει ποτέ στην Ιαπωνία.
«Η Βάπτιση του Χριστού» ταξίδεψε στην Κύπροκαι εκτέθηκε για δύο μήνες (Οκτώβριος-Νοέμβριος 2012) στο Λεβέντειο Δημοτικό Μουσείο Λευκωσίας, στο πλαίσιο Έκθεσης που πραγματοποιήθηκε με αφορμή την Κυπριακή Προεδρία στην Ευρωπαϊκή Ένωση.

 Άλλη Βάπτιση του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου (1597-1600), λάδι σε μουσαμά, 350 x 144 εκ. βρίσκεται στο Museo del Prado της Μαδρίτης, μαζί με άλλα έργα του ζωγράφου. Φιλοτεχνήθηκε για την Αγία Τράπεζα της εκκλησίας Dona Maria de Aragon του Κολεγίου Augustine στη Μαδρίτη.
Η σύνθεση εκτυλίσσεται σε δύο επίπεδα, το γήινο και ιστορικό, θα λέγαμε (κάτω μέρος του πίνακα) και το ουράνιο και υπερφυσικό (πάνω μέρος), με τον Θεό Πατέρα να είναι στο κέντρο της σύνθεσης , μέσα σε δόξα. Το ενοποιό στοιχείο των δύο επιπέδων είναι το Άγιο Πνεύμα “εν είδει περιστεράς”, που κατέρχεται επί τον βαπτιζόμενον Ιησούν.
Οι μορφές εμφανίζονται με έντονη επιμήκυνση που δίνει την αίσθηση πως αιωρούνται!
Ο Χριστός, σχεδόν γυμνός, σε στάση δέησης και ο Ιωάννης ο Πρόδρομος και Βαπτιστής ενδεδυμένος με τρίχας καμήλους, όπως λέει το Ευαγγέλιο, εμβαπτίζει ρίχνοντας νερό στον Χριστό.
Πίσω από τον Χριστό εικονίζονται αγγελικές μορφές, που κρατούν το έντονα κόκκινο ιμάτιό του, σύμβολο του πάθους και του μαρτυρίου του.
Το έργο έχει σαφώς βυζαντινές επιρροές και εκφράζει μια έντονη πνευματικότητα. Θα λέγαμε ότι απεικονίζει όντως τη Θεοφάνεια!
Στη συνέχεια μια μεταγενέστερη “Βάπτιση” (1608-1614), λάδι σε μουσαμά, 330 x 211 εκ. στο Hospital de San Juan Bautista de Afuera του Τολέδο.

Είναι γνωστό ότι το σχήμα που προτιμούσε ο ζωγράφος για τις μεγάλες θρησκευτικές συνθέσεις ήταν το παραλληλόγραμμο στο οποίο το ύψος ήταν υπερδιπλάσιο της βάσης. Αυτή η αναλογία αναδεικνύει την καθετότητα των μορφών και διαρρυθμίζει τη σκηνή σε δύο επάλληλα επίπεδα. Στο κατώτερο τμήμα οι μορφές είναι πιο σωματώδεις, ενώ στο ανώτερο ο χώρος προορίζεται για τις θεϊκές αποκαλύψεις και τους χορούς των αγγέλων.
Αυτή η ιεράρχηση φαίνεται καθαρά στο έργο του «Η Βάπτιση του Χριστού». Η στενόμακρη φόρμα που συναντάται σε πολλούς πίνακές του με θρησκευτικό περιεχόμενο είναι χαρακτηριστική. Μ’ αυτόν τον τρόπο υπερβαίνει τη φυσική πραγματικότητα και δημιουργεί μια ψευδαίσθηση μορφών που αιωρούνται.

Πηγή: panagiotisandriopoulos.blogspot.com

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου Τέσσερα έργα με την Βάπτιση του

Ο ΟΔΟΙΠΟΡΟΣ, ΤΟ ΜΕΘΥΣΜΕΝΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΚΑΙ Ο ΑΛΚΙΒΙΑΔΗΣ,  Έργο 31 (1973) είναι ένα κύκλος τραγουδιών του Μάνου Χατζιδάκι με θεατρική μορφή, σε κείμενα και στίχους Μάνου Ελευθερίου και του συνθέτη. Για δύο γυναικείες φωνές, δύο ανδρικές, μικρή ορχήστρα, χορευτές και ηθοποιούς. Η πρώτη δημόσια παρουσίαση του έργου έγινε στο ΠΟΛΥΤΡΟΠΟ στην Πλάκα, στις 13 Δεκεμβρίου του 1973.
Τραγουδούν: Ευτύχιος Χατζηττοφής, Μαρία Κάτηρα, Γιάννης Δημητράς, Φερενίκη Βαλαρή, Εύα Καναβαράκη. Τα αφηγηματικά μέρη ερμηνεύει η Ελένη Μανιάτη.
Παραθέτουμε εδώ το τραγούδι “Στα νερά του Ιορδάνη”, σε στίχους Μάνου Ελευθερίου, που τραγουδάει η Μαρία Κάτηρα.

η κόκκινη γυναίκα

Στον ποταμό τον Ιορδάνη εκεί που ο νους σου δεν το βάνει, αν συναντήσεις το ληστή μην τον αφήσεις να λουστεί, γιατί μαζί με το Χριστό, θα κρεμαστεί.
το πράσινο κορίτσι
Βγήκε νύχτα στο σεργιάνι
ξημερώνοντας γιορτή
και κοντά στον Ιορδάνη
βρήκε ένα ληστήΉταν στ’ όνειρο καβάλα
είχε ολόχρυσο σπαθί
μες τα μάτια του ψιχάλα
και παλιά βροχήΣτα νερά του Ιορδάνη
βρήκε ένα ληστή

Είναι δύσκολο του λέω,
τέτοια μέρα που περνάς
έχεις μάνα στο νυχτέρι
σπίτι σου να πας.

Είναι μαύρο το κουβάρι
παλικάρι που κρατάς
την κλωστή που δεν αντέχει
μην τηνε τραβάς

Βγήκε νύχτα στο σεργιάνι
για να βρει τη λησμονιά
κι είδε κόσμο στη μεγάλη
πόρτα του φονιά

Κι είδε και στο σπιτικό σου
-το θυμάμαι και πονώ-
έναν άγγελο να βγαίνει
μέσα απ’ τον καπνό

Στα νερά του Ιορδάνη
βρήκε το Χριστό

Ο ΟΔΟΙΠΟΡΟΣ, ΤΟ ΜΕΘΥΣΜΕΝΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΚΑΙ Ο

Κείμενο: Παναγιώτης Κανελλόπουλος*

Ο IB’ αιώνας, που μέσα του άρχισε ν’ αποκρυσταλλώνεται ο γοτθικός ρυθμός, είναι σ’ όλες τις πνευματικές και ψυχικές εκδηλώσεις του ένας αιώνας θαυμαστός. Στον αιώνα τούτο σημειώνεται κι έξω από τα όρια των πλαστικών τεχνών η ολοκληρωτική παρουσία του νεώτερου δυτικού ανθρώπου, και σημειώνεται —αυτό ακριβώς είναι το θαυμαστό— μέσα στο πλαίσιο των μεσαιωνικών ακόμα κοινωνικών, θρησκευτικών και πολιτικών θεσμών (και δεσμών). Η ψυχή και το πνεύμα του δυτικού ανθρώπου (στην πλούσια σύνθεση που, όπως ξέρουμε, τον χαρακτηρίζει) εκδηλώνεται με τις λεπτότερες, αλλά ταυτόχρονα και με τις εντονότερες και επιβλητικότερες γραμμές.

Ο Καθεδρικός Ναός της Παναγίας της Σαρτρ

Η μεγάλη γιορτή της ψυχής του δυτικού ανθρώπου στο IB’ αιώνα είναι η γιορτή που προκάλεσε η «ανακάλυψη» και η αποθέωση της «γυναίκας». Η γιορτή αυτή προβάλλει σεμνή και υπέροχη, δεν είναι διόλου οργιαστική και διόλου ασυγκράτητη. Όπως μας το δείχνει η γοτθική γλυπτική, που αρχίζει τότε ακριβώς να εκδηλώνεται, όπως μας το δείχνει επίσης η λυρική ποίηση, που παίρνει στο IB’ αιώνα ένα βαθύ προσωπικό χαρακτήρα, όπως μας το δείχνει τέλος το ήθος των ιπποτών που σε τούτον ακριβώς τον αιώνα πηδούν στο προσκήνιο της ιστορικής ζωής, η Παναγία παίρνει ένα χαρακτήρα γυναικείο μ’ όλη τη γλυκύτητα του ανθρώπινου, μα και η γυναίκα παίρνει στα μάτια της εποχής το χαρακτήρα της Παναγίας, μ’ όλη την αγνότητα της θείας Παρθένας. Η λατρεία της γυναίκας έχει στο IB’ αιώνα ένα βαθύτατα θρησκευτικό και μυστικό χαρακτήρα και οι ιππότες αγωνίζονται και πολεμάνε για την πίστη και για τη γυναίκα.

Η σημασία επίσης που παίρνει η γυναίκα μπαίνοντας στο κέντρο της ζωής, όχι μόνο δεν εκφυλίζει τον ανδρισμό κι όχι μόνο δε δίνει ένα θηλυκό χαρακτήρα στον αιώνα, παρά προκαλεί αντίθετα τον άντρα σε ανδραγαθήματα και σε πράξεις τολμηρές, ή σε μυστική αφοσίωση, σε αχαλίνωτη εμβάθυνση, σε «μυστικισμό» (που θα μπορούσε πρόχειρα να ορισθεί σαν ένας έντονος ρομαντισμός με συνειδητό θρησκευτικό χαρακτήρα, που σαν έντονος ρομαντισμός βυθίζει το Θεό στα βάθη της υποκειμενικής ψυχής, συνυφαίνοντας και ταυτίζοντάς τον μαζί της). Έτσι βλέπουμε το IB’ αιώνα να τον χαρακτηρίζουν —καμιά φορά μάλιστα και συνδυασμένα στο ίδιο πρόσωπο— δυο φαινόμενα: ο ιπποτισμός και ο μυστικισμός. Ο ιππότης δεν υπάρχει στην κοινωνική ιεραρχία της παλιάς μεσαιωνικής ευγένειας, παρά προβάλλει αργότερα, και προπάντων στον ΙΑ’ και στο IB’ αιώνα. Η προέλευσή του είναι η προσωπική διάκριση και όχι η καταγωγή.

Μaster of Straus Madonna: Η Παναγία και το Βρέφος με Αγγέλους και Αγίους

Ο ιππότης παίρνει θέση στην κατώτατη βαθμίδα της ευγένειας, μα — αυτό είναι ακριβώς το θαυμάσιο— τόσο καταφέρνει να επιβληθεί με το γενναίο του ήθος και με την ευγενικιά του μορφή, που και οι πραγματικοί και ανώτεροι τιτλούχοι (κι αυτοί ακόμα οι βασιλιάδες) τον παίρνουν για πρότυπο και προσπαθούν να τον μιμηθούν. Πολλοί ηγεμόνες στο IB’ και στο IΓ’ αιώνα προβάλλουν σαν ιππότες, κι άλλοτε βέβαια ατυχούν στη μιμητική τους προσπάθεια και καταντούν, σαν το βασιλιά της Αγγλίας Ριχάρδο τον Λεοντόκαρδο, λιγάκι τυχοδιώκτες, άλλοτε όμως δείχνονται αντάξιοι προς τους ιππότες, όπως δείχτηκαν αντάξιοι οι Γάλλοι βασιλιάδες Λουδοβίκος ο Θ’ (ο Άγιος) και Φίλιππος ο Δ’ (ο Ωραίος) κι οι τρεις Χόενστάουφεν, οι αυτοκράτορες Φρειδερίκος Βαρβαρόσας, Ερρίκος ο Ϛ’ και Φρειδερίκος ο Β’. Στον τυχοδιωκτισμό βέβαια ήταν φυσικό να ‘ναι εκτεθειμένος ο ιπποτισμός, αφού το κυνήγημα του κινδύνου και της περιπέτειας —κυνήγημα, που εκδηλώθηκε καθαρά και στις Σταυροφορίες— είχε μέσα του και το σπόρο του τυχοδιωκτισμού. Πάντως, στο βάθος του ιπποτισμού (και στην επιφάνειά του, όπου φυσικά εκδηλώθηκε γνήσια) πιστοποιούμε την τάση του ιππότη ν’ αγωνισθεί για την πίστη, καθώς και για τους φτωχούς κι αδικημένους, κάνοντας πράξεις άξιες της αγάπης των αγνών γυναικείων ψυχών. Έτσι συνυφάνθηκε στον ιπποτισμό —ας πούμε: στο γοτθικό τύπο του νεώτερου ευρωπαϊκού ανθρώπου— η χριστιανική πίστη μ’ ένα ρομαντικό λυρισμό, μα και με το αρχαίο ελληνικό στοιχείο του ωραίου σώματος και του ηρωικού ήθους. Μ’ άλλα λόγια: απ’ τη μια μεριά η χριστιανική πίστη δεν οδήγησε —όπως οδήγησε στην Ανατολή— στην άρνηση του σώματος και της χαράς, κι απ’ την άλλη μεριά το ηρωικό ήθος και η λατρεία του ωραίου δεν έμειναν στο ψυχρό επίπεδο το στερημένο από αγάπη κι από πόνο, αλλά συνδυάστηκαν στενά με την υποκειμενική ψυχή, με το «εγώ» που τραγουδάει λυρικά και πονάει, που αγαπάει και κλαίει ανθρώπινα.

Η ποίηση στο IB’ αιώνα σπάζει περισσότερο από κάθε προηγούμενη εποχή και τα ψυχρά δεσμά της λατινικής γλώσσας και παντού σχεδόν προβάλλει ζωντανή η φωνή της ψυχής με την εθνική της φορεσιά. Στη βόρεια μάλιστα Γαλλία άρχισε ν’ αναπτύσσεται με ωραία αποτελέσματα και το έμμετρο μυθιστόρημα. Η κελτική ψυχή έγινε η πηγή —κι αυτό βέβαια πρέπει να αναχθεί σε μια καλλιέργεια αιώνων— ενός καινούριου λογοτεχνικού είδους, άγνωστου ως τις μέρες εκείνες. Το «ηρωικό» τραγούδι δε μπορούσε πια να ικανοποιήσει τις ψυχές. Ποιο ήταν όμως το λεγόμενο «ηρωικό» άσμα; Πριν μιλήσουμε για τα δημιουργήματα της κελτικής (δηλαδή γαλατικής) ψυχής και φαντασίας, πρέπει να γνωρίσουμε το καθαρά «φραγκικό» (δηλαδή γερμανικό) στοιχείο του γαλλικού πνεύματος. Το γαλατικό και το φραγκικό στοιχείο συνυφάνθηκαν βέβαια με τον καιρό, μα στους πρώτους αιώνες της γαλλικής γλώσσας και λογοτεχνίας προβάλλουν χωρισμένα.

*Ο Παναγιώτης Κανελλόπουλος (Πάτρα, 13 Δεκεμβρίου 1902 – Αθήνα, 11 Σεπτεμβρίου 1986) υπήρξε Έλληναςφιλόσοφος, πολιτικός και ακαδημαϊκός. Το κείμενο είναι από το βιβλίο του Ιστορία του ευρωπαϊκού πνεύματος. Τόμος Α’, εκδόσεις Αετός Α.Ε., Αθήνα, 1942.

https://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A3%CF%84%CE%B1%CF%85%CF%81%CE%BF%CF%86%CE%BF%CF%81%CE%AF%CE%B5%CF%82

http://imaginemdei.blogspot.gr/2011/07/glorious-st-anne-iconography-of-st-anne_19.html

eranistis.net

Κείμενο: Παναγιώτης Κανελλόπουλος* Ο IB’ αιώνας, που μέσα του

ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΠΟΥΡΝΑΡΑ 
Σε όλες τις μεγάλες χριστιανικές εορτές, η σκέψη μας πηγαίνει στους Ρωμιούς που διατηρούν σε πείσμα της λήθης αλλά και της συρρίκνωσης της κοινότητας, τα ήθη και τα έθιμα των προγόνων. Με την ευλογημένη πνευματική καθοδήγηση του Οικουμενικού Πατριάρχη, γίνονται όλοι μια οικογένεια μονοιασμένη και ενωμένη. Οι μικρότεροι μαθαίνουν από τους μεγαλύτερους ώστε να φέρουν με τη σειρά τους τη μνήμη στους δικούς τους ώμους. Κάλαντα, γεύματα αγάπης, δοξολογία στις εκκλησίες που ακόμα λειτουργούν, κρατούν ζωντανή την παράδοση των πρωτοχρονιάτικων εθίμων που διαφέρουν από τα δικά μας μιας και είναι πιο μπολιασμένα από το Βυζάντιο. Φέτος ζήτησα από τον φίλο της στήλης, τον Κωνσταντινουπολίτη Νίκο Μιχαηλίδη να θυμηθεί τα θρυλικά εορταστικά τραπέζια της πολίτικης κουζίνας, πριν από τον ξεριζωμό. Ιδού τι μου είπε:
«Στην Πόλη γιορτάζαμε την Πρωτοχρονιά περισσότερο παρά τα Χριστούγεννα. Τα κάλαντα ψάλλονταν την παραμονή της Πρωτοχρονιάς. Οι νοικοκυρές κλείνονταν για μέρες πριν στην κουζίνα και μεγαλουργούσαν. Εφτιαχναν πολλά φαγητά! Με αρώματα, χρώματα, μπαχαρικά και γεύσεις μοναδικές! Εβγαιναν τα καλά σερβίτσια, τα κρυστάλλινα ποτήρια, τα καλά μαχαιροπίρουνα και τραπεζομάντιλα.

Ο Νίκος Μιχαηλίδης, τελειόφοιτος του 1964 στην Κωνσταντινούπολη, με τους συμμαθητές του λένε τα κάλαντα


Πρώτα οι μεζέδες: ψαρικά, παστές σαρδέλες, λακέρδα και τσιροσαλάτα. Από σαλάτες υπήρχε το πιάζι (σαλάτα με ξερά φασόλια), η αμερικανική σαλάτα, έτσι την έλεγαν οι Τούρκοι για να μην την πουν ρωσική, ταραμοσαλάτα και πατατοσαλάτα, όλα φτιαγμένα στο σπίτι. Ντολμαδάκια γιαλαντζί, λαχανοντολμάδες με ρύζι, σταφίδες και κουκουνάρια, σουτζούκι, παστουρμάς, αλλαντικά, Αυτοί ήταν οι κρύοι μεζέδες… Εννοείται πως είχαμε και ζεστούς! Τηγανητά τυροπιτάκια και παστουρμαδοπιτάκια, κεφτεδάκια, πατατοκεφτέδες, αρναούτ τζιερί (τηγανισμένο μοσχαρίσιο συκώτι σε κύβους, το οποίο σερβίρεται με κρεμμύδια, μαϊντανό και κόκκινο πιπέρι) και φυσικά μελιτζάνες και κολοκυθάκια τηγανητά με τζατζίκι. Ολα αυτά ήταν οι μεζέδες για το ούζο!

Η παράδοση των μαθητών του Ζωγράφειου σχολείου της Πόλης με τα Κάλαντα συνεχίζεται
μέχρι και τις ημέρες μας

Σειρά είχε το κυρίως φαγητό, δηλαδή το φουρνιστό. Αρνί ή πρόβατο, σπάνια χοιρινό, με πατάτες ή γαλοπούλα με ρύζι. Τη γαλοπούλα τη λέγαμε Κούρκο, προφανώς από τον Τούρκο (Turkey), Ετσι ήμασταν ασφαλείς όταν λέγαμε θα σφάξουμε ή θα φουρνίσουμε Κούρκο. Το πιλάφι φτιαχνόταν απαραιτήτως την παραμονή της Πρωτοχρονιάς σε όλα τα πολίτικα σπίτια γιατί είχε έναν συγκεκριμένο συμβολισμό. Οσα είναι τα σπυριά του ρυζιού, τόσα θα είναι τα καλά που θα έρθουν στο σπιτικό με τον καινούργιο χρόνο. Μετά το φαγητό και αφού κόντευε πια να αλλάξει ο χρόνος, το τραπέζι άλλαζε μορφή! Σειρά έπαιρναν οι πιατέλες με τα φρούτα, και όλων των ειδών οι ξηροί καρποί για καλή σοδειά. Τα σιροπιαστά γλυκά, όπως ο μπακλαβάς για να είναι γλυκιά η νέα χρονιά. Πίναμε κατά κανόνα κρασί ή ντούζικο (ούζο) και στη συνέχεια σαμπάνια για την υποδοχή του νέου έτους. Τα μελομακάρονα ήταν ξένα για εμάς.

Οι νέοι Ρωμιοί συνεχίζουν τις παραδόσεις.
Εδώ, μια οικογένεια μπροστά στη Φάτνη στο προαύλιο της εκκλησίας στο Μέγα Ρεύμα.

Το τραπέζι της Πρωτοχρονιάς συνήθως δεν το μαζεύαμε, για να φάει ο Αγιος Βασίλης τη νύκτα. Φυσικά στο τραπέζι δέσποζε η βασιλόπιτα με το χρυσό φλουρί που την έκοβε πάντα, παραδοσιακά, ο αρχηγός του σπιτιού. Την παραμονή το βράδυ ή ανήμερα στο γεύμα, ο πατέρας μοίραζε τα δώρα που ήταν συνήθως χρυσαφικά για τη γυναίκα, παιχνίδια για τα παιδιά. Με την αλλαγή του χρόνου, τα μεσάνυκτα, άνοιγαν τις βρύσες του σπιτιού για να φύγουν οι στενοχώριες του παλιού χρόνου, να τρέξουν στο σπιτικό οι χαρές του νέου! Οσο για τα κάλαντα, το Ζωγράφειο, από τα λίγα σχολεία που λειτουργούν σήμερα, έστελνε ομάδες των τελειοφoίτων μαθητών του με κιθάρες και ακορντεόν».

Πηγή: fanarion.blogspot.com

ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΠΟΥΡΝΑΡΑ  Η Καθημερινή  Σε όλες τις μεγάλες χριστιανικές